报以两声长啸

不为别的

只为那传说中美丽的草原

《狼》自省、孤寂、并带着点狂野，风格上偏重于美国民谣和乡村音乐，伴奏中大量采用摇滚电声吉他，以当时的眼光来看，那些哇音还是很有特色的。这些特性都注定了这是一张脱离主流、另辟蹊径的唱片。齐秦从一开始就走的是创作人路线其创作天赋是不需赘言的，但在演唱上则还显青涩。

《狼》，那平克·弗洛伊德式的前奏拉开了华语流行音乐一个值得骄傲的时代的序幕。在1990年的演唱会上，齐秦演唱了改编过的《狼》，并在此基础上修订成了《狼97版》（收录于《’97黄金自选辑》）。无疑新版的《狼》编曲更华丽、层次更丰富，但仿佛再也找不到原版的那种瘦骨嶙峋、嘶吼风中的味道了。

齐秦的歌不具有一般意义上的批判色彩，他的歌曲题材也不够宏大抽象和“有所企图”，但齐秦的批判意识却总是以自我的角度出发，悄无声息的流淌其中，以凡人的姿态的在倾诉，不是直白犀利的可能会被人反感的说教。例如《狼》，它是青年自主意识和理想主义的萌动和挣扎，表现了青年在向成人世界过渡时的迷惘和痛苦。《狼》可以让人联想到卡夫卡的《城堡》。研究者们认为“城堡”象征意义之一是卡夫卡意识深处其父亲父权的残留阴影，《狼》也具有象征的意义，它可以象征着在成人世界体制负面打压下的青年精神的异化，狼是孤独，苦闷，不被理解，或者说被妖魔化的集中代表，唯有咬着冷冷的牙，以期找到美丽的草原才能证明自己，安抚自己。

《狼》的影响不仅及于台湾，更是远播香港和大陆，因此齐秦也成为华语歌坛上第一位享受着两岸三地同步流行的待遇，虽然和大陆的同步实际上还是要滞后了两三年，但至少就在大陆开始流行狼嚎的同时，齐秦还依然处于宝岛歌坛一线位置伫立不倒。

《狼》，是我第一首正式的音乐创作。我很自然地想到用“狼”来写我自己。当时我所属的唱片公司，并没有任何企划造型设计的概念和人力，我的歌，我的样子，就是原来的我，不是任何包装过的产品。

狼的形象，一直盘踞在我心里，使我又陆续出了与主题一脉相承的《出没》。《狼》即使在较为抒情的《冬雨》专辑里，也依然充满了那个冷峻的、孤绝的、流浪的我。我是这样活过来的，只有这样来辨视人生。即使到今天，我依然随时随地准备接受任何形式的幻灭。我仍会努力地活，但不愿意再因为天真地肯定什么，而遭受我惧怕至深的过去的痛苦。

齐秦发现他所创作的《大约在冬季》、《狼》等27首歌曲著作权竟不属于他，向环球唱片提告讨回著作权；但法院认定，齐秦当时签的“著作权转让证明书”，均是记载将“音乐著作权”转让给唱片公司，而非齐秦指的“录音著作权”，判决齐秦败诉。全案可上诉。

台湾最高法院最后以环球音乐无法证明合法取得词曲权利转让等理由，认定齐秦仍是这些著名歌曲的著作财产权所有人。全案定谳。