【一煞】教太公往前那不敢往后那22，抬左脚不敢抬右脚，翻来复去由他一个。太公心下实焦燥，把一个皮棒槌则一下打做两半个23。我则道脑袋天灵破，则道兴词告状，刬地大笑呵呵24。

【尾】则被一胞尿25，爆的我没奈何。刚捱刚忍更待看些儿个，枉被这驴颓笑杀我26。

风调雨顺，百业安泰，都比不上咱农夫欢快。粮食、蚕桑收成都好，衙门里也没有什么税差摊派。在村里向神前许下还愿，所以来到城里将祭物购买。正从街头走过，见垂挂着一张花里胡哨的告示，那里特别热闹，人都挤挤挨挨。

门扇由木条钉就，一个人手撑着把手，“请！”“请！”一声声喊不绝口。“来迟的话，客满了，可就坐不进喽！”又说：“一场两段杂剧，《调风月》先演，《刘耍和》排后。”高声叫：“野鸡班子哪里不见？包场子的正班可是绝无仅有！”

收了我二百钱放进了门，入门就见木制的看台，成个坡形，环状的座位一层又一层。抬头望戏台像个钟楼模样，朝下看只见黑压压的人群。戏台上坐着几位娘们，又不是求雨或社日要迎神娱神，为何她们敲锣打鼓忙个不停？

一个女孩儿转了几圈，不多久引出一伙演员。中间那副净真是丢人现眼：扎巾，顶头上插支笔管；满脸涂着白粉，更抹上几道黑炭。不知他怎么混过一天？浑身上下，只穿件花布的直筒袍衫。

他念了些诗词，说了些韵语，口齿伶俐没错句。耍嘴皮有天没日，说不完的插科打趣。临末时低住了头，双脚并立，念了下场语。小品结束，开始了正剧。

一个演员扮演张财主，他改扮小伙计。两人边走边谈行向城里。见一个小妇人帘儿下站立，老财主百计千方想娶她为妻。请伙计去把亲提，豆谷米麦，布绢纱罗，索要了一批批。

他让财主往前挪就不敢往后挪，叫抬左脚便不敢右脚跨，翻来覆去花样大。张财主着恼将副净打，打折了手中的皮磕瓜。我只以为他脑袋开了花，只以为要打官司告到县衙，没想到全场竟放声笑哈哈。

只被一泡尿涨得没办法，原想再看下去却憋得忍不下。这老王八差点儿把我笑杀。

关于此曲的创作时间和地点，有学者认为是杜仁杰中年时期在东平做幕宾时的作品，所反映的是元初山东杂剧演出和勾栏形制；也有学者认为是杜仁杰早年在汴京居住期间创作的作品，所反映的是金末汴京杂剧演出和勾栏形制；还有学者认为此曲当写于蒙古帝国经济已得到恢复的时期，即约在杜仁杰的晚年。

这套曲借一个庄稼汉的口吻，真实而生动地再现了元代勾栏的情况，是研究元杂剧演出的重要资料。篇中虽然写农民对城市生活的无知，但并没有丑化讥讽之意，却近于善意嘲弄。曲文描摹人物场景，历历如画，又纯用口语，生动活泼，颇近民间说唱风格。

首曲交代了庄稼汉进城的缘由。庄家丰收，差科有限，以为神功保佑，进城买香烛纸马（纸火）还愿，偶然发现街头挂着的演出广告（花碌碌纸榜），许多人围在那里看。

六煞曲写庄稼汉看到勾栏门口一个高声招徕观众的人，从他口里知道这次演出的两个剧目是院本《调风月》和么末《刘耍和》院本是由副末和副净两个角色主演的滑稽戏，内容比较简单。《调风月》是当时经常演出的院本。刘耍和是金元间著名的演员，在金朝教坊里担任过色长（领班之类），见《辍耕录》及《录鬼簿》。他的故事后来被编为杂剧。元高文秀有《黑旋风敷演刘耍和》杂剧，今不传。

五煞曲写庄家交了二百文的高价进了勾栏时看到的情景。只见密密麻麻的观众坐了好几层，围了个圆圈儿，在观众席从上往下看，人挤人、人挨人就像漩涡一般。戏台边上几个女乐手正在紧锣密鼓地演奏前奏曲。

四煞曲写副末开场。当时院本演出以五人为一伙，出场时副末站在中间，央人货即指他。下面几句形容他的脸谱、服色。

三煞曲写开场时一段小演唱，当时叫作艳段，也即是爨。《梦梁录》：“杂剧中末泥为长，每一场四人或五人，先做寻常熟事一段，名曰艳段，次做正杂剧，通名两段。”下面演的《调风月》《刘耍和》，就是在艳段演出后的两段正杂剧。

二煞曲写庄稼汉所看到的院本《调风月》的演出情况。这场小戏共有三个角色，副末扮小二哥，副净扮张太公，旦扮帘下妇人。

一煞曲续写《调风月》的演出，着重写张太公处处受小二哥的调弄，最后把皮棒槌都打成两半。初次看戏的庄稼汉不明就里，自己又十分入戏，想当然地认为这一下闹不好要吃官司的，没想到全场观众却大笑起来。

尾曲写庄稼汉因急于入厕半途出场，看不到后面精彩的演出。他本想憋住尿多看会儿，剧情实在引人发笑，但自己无论如何也没法再硬撑下去了。

曲子生动形象地描绘了戏剧演出的情况，其中有不少插科打诨的成分。作品以农民进城首次进入勾栏看戏这一新奇的表现角度，将民间口语直接入曲，不仅体现了以俗为尚的审美追求，更再现了古代勾栏的建筑和院本、杂剧的演出情况。从剧场的形式，包括观众席、戏台到演出形式，如乐队、道具、人物化妆、角色活动、演员表演都有十分形象具体的描写，不仅剧场如见，演员的化妆和表演，剧本的名称和内容等，皆历历在目，为后人研究中国戏曲史提供了珍贵资料，具有极高的艺术和历史价值。曲中抓住庄稼汉未见过世面、不识勾栏的特点，以夸张的手法，把他初进勾栏好奇新鲜的感受描写得活灵活现。全曲用第一人称写法，情节完整，心理刻画入微，语言诙谐幽默、清新活泼、妙趣横生。全用口语，对庄稼汉的无知虽有嘲弄，但属善意的调侃，使全曲形成一种轻松活泼的基调。

元曲的写作强调“本色”和“当行”。本色是指浑然天成，率真自然；当行是指娴熟自如地表现曲子的特点。这套曲子绝好地体现了二者的结合。历来备受关注，论者颇多。

中国文学艺术界联合会荣誉委员曾永义《黑暗时代的自由颂——元人散曲》：这一套曲子，无论是遣词造句还是内容情调都是最通俗的，但也因此，最多真声，显得格外生动活泼。

北京师范大学博士生导师彭久安《文史英华·散曲卷》：全篇用通俗的口语写成，生动活泼，幽默风趣，洋溢着一种诱人的泥土清香。

杜仁杰（约1201—1283后），金未元初散曲家。原名之元，号善夫；后改名仁杰，字仲梁，号止轩。长清（今属山东）人。出生于诗书之家，博学多才，诗文并佳，尤喜散曲，“德行文章冠冕南北”，但不出仕为官。金末隐居，与友人以诗篇唱和。入元后，屡经征召仍不出仕。颇受元好问赏识。曲作散佚严重，今仅存小令一首，套数四套。有《善夫先生集》。