2010年12月18日上午，迄今为止国内规模最大、品类最为丰富、规格最高的元青花瓷标本展：“辉煌印记—中国元青花瓷标本展”在位于二十二院街艺术区的北京荣会艺术中心隆重拉开帷幕，活动由景德镇市文广（文物）局、景德镇市瓷局、全国古陶瓷专业委员会主办，北京荣会艺术中心、景德镇国际陶瓷文化交流中心、景德镇皇窑陶瓷艺术博物馆承办，二十二院街艺术区协办，共展出珍贵元青花瓷标本446余件，其中包括修复件38件，其中许多元青花瓷标本珍品尚属首次对外公开展示。数十位重要领导、著名古陶瓷专家、收藏大家、全国数十家新闻媒体数百人参加了当天的开幕仪式。

此次展出的许多元青花瓷标本的造型、图案皆为孤品，尚属首次对外公开展出为世人了解、研究元青花提供了最原始、最真实的实物资料，也必将对元青花文化的进一步研究起着重大影响。著名古陶瓷专家黄云鹏、中国古陶瓷学会副会长、南京博物院研究员张浦生举办“元青花收藏与鉴赏”艺术讲堂及与陶瓷爱好者的交流、鉴定等活动。这次元青花标本展是2010年末京城群英荟萃、珍品齐聚、形式多样的中国元青花盛宴，有力地促进了中国陶瓷文化的研究、传承与发展。开幕式当天，以“传承中国非物质文化遗产，守护精神家园”为艺术发展理念的北京荣会艺术中心正式启幕，一个崭新的陶瓷鉴赏与文化交流平台自此正式对外开放。

2011年5月29日，山水合璧共团圆——陶瓷合璧《富春山居图》活动在北京荣会艺术中心举行，由中国著名山水画家、国家一级美术师王梦湖与景德镇著名山水瓷画大家杨曙华跨界联袂，为传世国宝《富春山居图》即将两岸合璧特别创作的《富春山居图》珍藏瓷揭开面纱，并被浙江省博物馆、台北故宫博物院永久收藏。

《富春山居图》珍藏瓷由景德镇文物局、中国山水画研究院联合监制，北京荣会艺术中心出品，瓷瓶高约56.5厘米，口径约22.5厘米，底足约23厘米，经过一年多时间的艰难试制，将六米有余的国宝画卷完整呈现在陶瓷之上。该珍藏瓷采用特殊的釉中技艺，经二次高温使颜料渗入釉内，由于彩料熔入后能够产生较强的晕散，极其类似水墨彩料在宣纸上的效果，达到“笔墨纷披，苍茫简远”的艺术境界，表现了黄公望原作色墨的韵味。作品在洁白瓷釉中实现《富春山居图》由平面向立体的突破，并融合国画、陶瓷、书法、诗词、印章等艺术元素。

故宫博物院古器物部副主任吕成龙在现场点评该作品称，其淋漓尽致地将水墨山水技法与陶瓷技法完美融合，显示出陶瓷艺术家在创作中求新求变、极具特色的个人风格，具有时代气息，是首开国画水墨瓷之先河的扛鼎之作。

2011年12月18日上午10时，中国工艺美术大师张同禄、中国景德镇珐琅彩瓷传承人熊建军在北京荣会携手，共同揭开宫廷绝技的神秘面纱，现场揭晓首次联袂的崭新艺术成就——掐丝珐琅、瓷胎珐琅两大皇家艺术巧妙结合的《吉祥中国》珐琅尊，二者交相辉映，焕发出新的光彩，实现了两大技艺传承人长久以来的夙愿，同时从创新角度对中国非物质文化遗产的传承与发扬做出生动诠释。

2012年7月7日，由中国工艺美术学会金属艺术委员会主办的“宫廷双绝、巅峰际会——张同禄、熊建军珐琅艺术全国巡展暨大师见面会·上海站”在上海美院99创意中心隆重启幕。本次活动，是两位大师首次莅临上海，为藏友亲身讲述两大珐琅艺术的创作及收藏价值。

2012年9月22日，“景泰蓝第一人”张同禄与“景德镇珐琅彩瓷第一人”熊建军两位大师携多年创作的近50件艺术作品首次亮相广州，与各位藏友见面，本次活动也是继北京站、上海站巡展取得圆满成功后再一次受到热烈反响。对于《吉祥中国》珐琅尊，在此之前许多藏友已满怀期待，当日配额很快被争抢一空。

2012年10月28日，“张同禄、熊建军珐琅艺术全国巡展暨大师见面会”走进成都，与蓉城收藏人士见证《吉祥中国》珐琅尊这一工艺美术史上的创举。延续了北京、上海、广州这三站的热烈反响，珐琅艺术全国巡展活动在成都站落下帷幕，至此2012年“张同禄、熊建军珐琅艺术全国巡展”圆满收官。双珐琅结合的创举在业界产生了积极影响，在中国珐琅史上具有里程碑意义。

中国珐琅双雄巡展活动，得到了十余位行业专家、领导的一致认可，共吸引了逾千位全国各地的收藏爱好者前来参展，四站共展出张同禄、熊建军两位大师精心创作的优秀作品近百件，得到了全国近30家主流媒体的关注，一年内持续对巡展进行了报道，在全国范围内产生了积极影响。

2012年5月5日，为期2天的“陶然7悦”活动，在位于北京22院街艺术区的荣会艺术中心拉开帷幕，逾200位7系车主驾驶爱车前来秀车赏瓷。此次活动由北京晨德宝主办，北京荣会艺术中心支持，北京22院街协办，活动现场包含陶瓷收藏讲座、软陶制作、古琴茶艺表演等众多精彩环节，让来宾们亲身体验陶艺乐趣，感受浓厚艺术氛围。

活动现场，北京晨德宝BMW总经理刘彤先生与荣会总创意宋宁颉先生首先致开场词，对尊贵宾客的到来表示热烈欢迎。此前，如同青花瓷与BMW标志共同拥有蓝白色调不谋而合，两位负责人就以可行方式守护和发扬传统文化达成共识，为活动的成功举办提供了契机。作为本次活动的主讲嘉宾，首都博物馆原馆长、著名古陶瓷专家马希桂先生，为在场者深入浅出地讲述了陶瓷的发展历史，并传授了鉴赏陶瓷艺术的多年亲身经验。并对活动现场的《吉祥中国》富贵珐琅尊、《十二生肖珐琅彩瓷》等作品进行了点评，理论讲解配合现场示范令陶瓷讲座轻松易懂，在座嘉宾收益良多。

荣会艺术中心，已经成功举办多次大型陶瓷赏鉴及交流活动，与世界知名汽车品牌联手合作尚属首次，为社会各界保护传承中国传统艺术开创了先河。晨德宝宝马与荣会艺术中心在共同对理想美学的追求中，鼓励更多人加入到非物质文化遗产的保护队伍中，来体验陶瓷艺术所带来的精神享受。

2012年8月19日，首届“中国五大名窑大师精品展暨中国艺术陶瓷发展论坛”在北京荣会艺术中心隆重拉开帷幕，本次活动由中国工艺美术学会陶瓷专业委员会（筹）、北京荣会艺术机构联合主办，是2012年中国陶瓷界乃至工艺美术界的年度盛事。

值荣会艺术机构五周年庆典之际，国家文物鉴定委员会副主任委员、中国古陶瓷学会会长、故宫博物院研究员耿宝昌，文化部非物质文化遗产司巡视员屈盛瑞，文化部非物质文化遗产司副司长王福州，国家文物局原副局长、中国文物保护基金会理事长马自树，中国工艺美术学会理事长杨自鹏；故宫博物院副院长陈丽华，清华美术学院陶瓷艺术设计系教授张守智，汝、官、哥、钧、定五大窑口十位代表大师，与全国近百位收藏家，200百余人参加了当天盛会。

活动当日，中国艺术陶瓷发展论坛以“传承创新，促动中国陶瓷艺术发展”为主题，各级领导、专家、学者教授与各窑口代表，展开了激烈的交流与碰撞。五大窑大师精品展上，共展出“汝、官、哥、钧、定”当代精品近50件，包括汝窑朱文立、孟玉松，官窑郦越宁，哥窑徐朝兴、徐定昌、陈爱明，钧窑孔相卿、杨志，定窑陈文增、和焕，共10位代表大师及传承人的优秀力作，全面反映了五大名窑的艺术特色。

作为本次展览活动的亮点，首款汇集“汝、官、哥、钧、定”五大经典国宝的《中国宋代五大名窑珍品大全》公开亮相，作品首次由五大名窑代表大师联袂复原，集中呈现了宋瓷冠绝古今的千年绝技，获得了在场专家、学者的高度肯定。

随着党的第十八次全国代表大会胜利召开，举国上下众志成城，为了见证这一伟大的历史时刻，2012年11月24日，“中国工艺美术大师赖德全定制艺术暨景德镇市陶研所大师精品联展”在北京荣会隆重启幕，展览共涵盖景德镇市陶研所17位大师、近40件优秀陶瓷代表作，全面展现了当下景德镇陶瓷的发展全貌和艺术水准。其中，最令人瞩目的，是由中国工艺美术大师、景德镇市陶研所所长赖德全为献礼十八大创作的《海纳百川》珍藏瓷，作品获得了现场业界专家和众多媒体的高度关注。

现市政府参事赵彩泉在对话中对《海纳百川》予以了高度肯定：“作品以‘海纳百川’的深广境界和博大胸怀，以大手笔书写了历史大事件，讴歌中华民族伟大的精神气魄，是景德镇献礼十八大的一款时代佳作!”著名奢侈品专家、财富品质研究院院长、中央电视台评论员周婷博士评价说：“艺术陶瓷是不折不扣的中国式奢侈品，《海纳百川》是当代艺术陶瓷中的典范之作。”

对话结束后，赖德全大师现场表演了最为擅长的泼彩绘瓷技艺，笔行于瓷上，变幻出的绚烂画面，令人叹为观止，现场嘉宾零距离体验了艺术陶瓷的创作魅力。这次大师精品联展开创了大师定制陶瓷艺术的先河，在重大主题纪念基础上烙印收藏者专属理念，增加了艺术陶瓷的实用价值与收藏价值，对中国传统工艺美术走向更为高级的阶段具有非常重要的意义。

1月12日，“四海升平·首届（2012）中国工艺美术收藏年会”在京开幕。作为我国工艺美术界的第一个行业艺术盛会，2012年年会由北京荣会艺术中心主办，中国工艺美术学会、北京工艺美术行业协会支持，包括中国工艺美术名家论坛、中国工艺美术大师精品展、中国工艺美术收藏家年会三部分主题。

来自我国工艺美术界、文化艺术界、经济界、收藏界的数十位权威专家，围绕我国工艺美术的现状与发展等进行了演讲。会上，中国珐琅艺术的全新跨界创新之作，由中国工艺美术大师张同禄、景德镇珐琅彩瓷传承人熊建军联合创作的《四海升平》珐琅尊首次公开亮相。年会现场还展出了中国工艺美术大师创作的陶瓷、紫砂、牙雕、玉雕、漆雕等门类的数十件代表作品。

面对新年、新经济形势，各界专家对年会表示高度认可：工艺美术是文化繁荣的缩影，荣会作为专业机构，为行业起到了推波助澜的作用。

为响应国家文化产业发展战略，促进中国陶瓷艺术大繁荣大发展，2013年6月7日，我国第8个非物质文化遗产日前夕，由参考消息报社主办，景德镇市文化产业中心、新华收藏网协办，中国工艺美术学会专业指导，北京荣会艺术中心、北京盛典恒基文化传播有限公司承办的“2013中国景德镇‘陶瓷艺术100’实力榜”评选活动，在景德镇群众文化活动中心隆重启动。

“2013中国景德镇‘陶瓷艺术100’实力榜”评选活动立足中国当代陶瓷艺术，致力于梳理2013中国艺术陶瓷年度艺术家、年度影响力作品，以此促进艺术创作和艺术市场的良性健康发展。

活动评选公开面向景德镇陶瓷艺术家、机构征集作品，本着“为原创喝彩、向作品致敬”原则，以艺术高度作为标准，再经过专家评审、媒体评审、机构藏家评审、大众评审进行综合评定、投票后，最终决选出100位代表当代陶瓷艺术水准艺术家、100件反映中国陶瓷新风貌的优秀作品，入驻“2013中国景德镇‘陶瓷艺术100’实力榜”。

2013年8月17日，以“为原创喝彩、向作品致敬”为主旨的年度评选盛事——“2013中国景德镇‘陶瓷艺术100’实力榜”作品评审会，在北京荣会艺术中心举行，业界专家评审、媒体评审及藏家评审共同参与见证本次决选结果。

本次入围的310件陶艺作品中不乏国际、国家级、省级大师及早已享誉盛名的艺术名家代表作，总体呈现出工艺水准高、内容广泛、体裁丰富、内涵深刻、表现力足等鲜明特征。这些作品饱含每位大师、艺术家的创作理念及对艺术的独特感悟，展现了当下景德镇陶瓷艺术的繁荣盛景。

为保证评选结果客观公正，本次评审会实行匿名评选。活动当天，中国工艺美术学会理事长杨自鹏，北京市工艺美术学会理事长唐克美，景德镇陶瓷学院教授周国桢，前中央工艺美术学院陶瓷美术系主任陈若菊，中国艺术研究院工艺美术研究所所长孙建君，5位专家组成评审组与权威媒体代表、资深藏家代表，秉持审慎原则，共同为入围作品投票。首轮投票后，经各评审组研讨，加之网络大众评审投票结果等综合考量，诞生金、银、铜、最佳设计、最佳工艺等各项年度大奖。

2013年9月8日，2013中国景德镇“陶瓷艺术100”实力榜颁奖礼在中国大饭店隆重举行，数十位行业领导、专家教授现场揭晓结果，并为获奖艺术家颁发奖项。

“为原创喝彩、向作品致敬”是贯穿本次评选全过程的主题。评选现场共揭晓全场大奖1名、金奖（花鸟、山水、人物）3名、银奖（花鸟、山水、人物）9名、铜奖（花鸟、山水、人物）15名、最佳设计奖1名、最佳工艺奖1名、最佳创意奖1名、最佳创新奖1名、最佳传承奖1名。

朱乐耕、陈厚卿、邵建秋、计明、高义生、谢璇等艺术家各自获得不同奖项。与过去陶瓷评比不同的是，此次评选特别评出专家评审组推荐奖9名、藏家评审组推荐奖6名、媒体评审组推荐奖3名，多层面、全方位地展示陶瓷艺术的内涵和创新表现形式，以不同视角对优秀陶瓷作品进一步挖掘，对景德镇陶瓷艺术保持旺盛生命力有着重要意义。

评审专家之一，中国工艺美术学会理事长杨自鹏对“陶瓷艺术100”实力榜给予了高度评价，他认为：“此次评选活动不重艺术家名气，只看重作品，具有开启未来的重大意义，势将为中国陶瓷艺术的健康发展带来良性影响。同时，也将引领市场风向，回归陶瓷作品本身的收藏价值”。

2013年12月20日，第二届中国工艺美术收藏年会日前在北京国际饭店举行。逾300位中国工艺美术界、收藏界、文化界、经济界人士齐聚一堂，对中国工艺美术发展作出年度总结和未来展望。

本次年会由中国传统工艺研究会主办，北京荣会艺术中心、现代收藏承办，中国工艺美术学会的专业指导，盘点了“中国景德镇陶瓷艺术100实力榜”、“宜兴国际陶瓷文化节”、 “第六届玉石雕神工奖”、“北京国际设计周”、“中国工艺美术全集发布”等年度事件，展现了2013年度中国工艺美术发展的繁荣盛景。

2013中国工艺美术收藏年度调查在年会上发布，这是工艺美术行业首次采用新媒体形式开展的全民调查，近万名工艺美术收藏爱好者和网友参与，为工艺美术的创作与传播提供了参考依据。

由中国工艺美术大师王锡良、秦锡麟、红楼梦画家赵成伟、中国陶瓷设计大师冯林华、江西省工艺美术大师夏忠勇共同创作的陶瓷新作《红楼梦十二金钗艺术彩盘》，首次面向全球发布，成为经典巨著、当代艺术陶瓷两大国粹完美结合的典范。

同期开启的“2013中国工艺美术年度大师作品荟展”，集合了陶瓷、紫砂、景泰蓝、花丝镶嵌、牙雕、漆线雕、刺绣等多个工艺美术门类、数十位国家级工艺美术大师的近百件精品佳作，为收藏爱好者在岁末呈现了一场精彩的年度艺术大展。

4月18日，“环球大使论坛暨GLOBALTIMES五周年盛典”活动在国家体育馆鸟巢隆重举行，各国驻华大使、文化名流、国家相关部门领导等应邀出席。活动中，《红楼梦十二金钗艺术彩盘》被指定为唯一外交国礼，由中国景德镇市副市长黄康明赠与意大利、加拿大、芬兰、瑞士、韩国等近20个驻华大使永久珍藏。

环球大使论坛由环球时报主办，以“世界文化遗产如何在新时代里优雅重生”为主议题，探讨世界文化遗产将如何传承与发展。作为“环球外交国礼”的《红楼梦十二金钗艺术彩盘》是文学巨著《红楼梦》与陶瓷艺术两大国粹的结合，是“以发展为保护方式，传承利用传统技艺”这一文化遗产发展观的体现。

《红楼梦十二金钗艺术彩盘》由中国陶瓷工业协会、景德镇陶瓷协会，中国红楼梦学会三大机构联袂指导，中国当代瓷坛泰斗——“中国工艺美术大师”王锡良和秦锡麟担任艺术总监，“中国陶瓷艺术设计大师”冯林华和“江西省工艺美术大师”夏忠勇担任艺术制作。历经三年构思创作与反复试制终成。

整套彩盘共十二件，十二个经典《红楼梦》场景描绘于彩盘画面之上，其场景画面考究，所绘环境布置、服饰道具乃至人物性格表现都经过红学专家推敲、提炼，将国学经典展现国瓷之上，是极具红学研究价值的艺术珍品。

文化是民族发展之基，也是民族发展之帆。在快速消费的新时代背景下，传统文化与传统工艺技艺的延续不能都依靠“圈起来保护”，《红楼梦十二金钗艺术彩盘》让传统文化鲜活于实物之上，从而推动中国与世界文化的对望与理解，促进传统文化的薪火相传。

2014年4月19日下午，在景德镇市人民政府支持下，由中国红楼梦学会、中国陶瓷工业协会、景德镇陶瓷协会主办，北京荣会艺术中心、北京红楼文化艺术博物馆承办的“超越经典·环球国礼——《红楼梦十二金钗彩盘》艺术大观”在北京大观园内红楼梦文化艺术博物馆盛大举行。

中国工艺美术学会理事长杨自鹏，中国艺术研究院常务副院长王能宪，景德镇市委常委、副市长黄康明，中国红楼梦学会会长张庆善、文化部办公厅副主任陈发奋、文化部非物质文化遗产司副司长王福州、人民大会堂办公室主任龙叶凤、人民大会堂管理局杨文鑫、钓鱼台管理局副局长刘婷婷、中国艺术研究院红楼梦研究所所长孙玉明、北京大观园管委会主任，北京红楼文化艺术博物馆馆长马俊潼、江西省陶瓷艺术大师夏忠勇等领导专家以及各界收藏爱好者共计400余人参加了此次文化活动。

由中国工艺美术大师王锡良和秦锡麟担任艺术总监，中国陶瓷设计大师冯林华、江西省工艺美术大师夏忠勇担任艺术制作，历时三年筹备创作，《红楼梦十二金钗艺术彩盘》全国正式首发。该套艺术彩盘已经被人民大会堂、钓鱼台国宾馆正式收藏，同时作为“环球大使论坛”唯一指定大使赠礼，由景德镇市副市长黄康明代表景德镇市人民政府赠与加拿大、意大利、泰国、日本、韩国、芬兰等十九个国家的驻华大使永久收藏，在弘扬中华传统文化和中外文化交流中扮演了重要角色。

景德镇市市委常委、副市长黄康明致辞认为，“《红楼梦十二金钗艺术彩盘》画面精细，布局饱满，色彩鲜艳，立体感强，代表了景德镇艺术彩盘的最高制作水准。”

中国工艺美术学会理事长杨自鹏给予作品高度评价，“这套彩盘虽然是当代瓷器，但是就它本身的画工和胎质来说，都称得上是难得一见的陶瓷精品。”

中国红楼梦学会会长张庆善认为，“经久不衰的古典名著《红楼梦》在陶瓷艺术的表现下，焕发出了新的艺术生命力。相信该作品一定会成为划时代的经典。”此外，夏忠勇大师给来宾介绍了作品的创作历程，赢得了现场热烈掌声。

87版电视剧《红楼梦》的总制片人任大惠、总摄影师李耀宗，携十二金钗中的惜春扮演者胡泽红、迎春扮演者牟一，以及李纨扮演者孙梦泉一同莅临艺术大观。1987年，电视剧《红楼梦》在央视首播，立即在全国掀起收视热潮，直至今天被重播800余次，成为几代人的难忘记忆。剧中扮演十二金钗的“惜春、迎春、李纨”与现场来宾一起品鉴《红楼梦十二金钗艺术彩盘》，带大家重温红楼梦经典，并向经典致敬。

1984年，一套同样以“红楼梦十二金钗”为题材的艺术彩盘从景德镇走向了全世界，30年来价格暴涨了近400倍。时隔30年，新版《红楼梦十二金钗》艺术彩盘作为景德镇重要文化献礼，汇集了瓷坛大家的心血之力，它的收藏前景更被一致看好。

“爱与寂静——陈琴水墨瓷韵艺术展”日前举行，展出了陈琴近几年来优秀作品，包括水墨画与陶瓷。除工艺美术界专家外，中国著名摇滚乐歌手崔健也跨界到场祝贺，并被陶瓷作品所展现的灵性打动而吟咏出一首小诗。

此次展览从5月28日开始持续至6月15日，囊括陈琴40余件作品，有泼墨重彩的纸本设色绘画，有简约却韵味十足的高温颜色釉瓷板，还有多姿多彩的瓷瓶作品。

陈琴，1969年生于江西武宁，是国家一级美术师、江西省陶瓷工艺美术师、景徳镇陶瓷学院客座教授，师从国画家、收藏家、中国艺术研究院博士生导师崔如琢先生。她名号“果莲”，寓意灵性深处开莲结果，立志成为充满觉性的灵性艺术家。此次展览的立意正是在“爱与寂静”的本源里，具足自身能量，点亮自性之光，绽放出超越度量的灵性艺术。

好友崔健28日到场祝贺时，被陈琴的灵性陶瓷深深打动，心有灵犀，即兴吟咏出一首小诗：“我是泥与火的结晶，所以现在我来了，我本来一无所有，我曾经什么都没有拥有过”。

国家一级美术大师贾方舟评价陈琴：“陈琴在艺术上的悟性使她少走许多弯路。过去人们常常强调笔墨功夫，仿佛不经长期修炼就难以达到出神入化的境界。陈琴画的荷塘让我感到，这种境界主要不是靠‘修’而是靠‘悟’，她对笔墨的体悟，对干湿浓淡的把握，对面的铺陈和线的穿插，都是在不经意间完成的，但又恰到好处。”

陶瓷艺术家朱乐耕说：“陈琴的陶艺作品具有浓郁清新的乡土气息与禅的意味，她熟练掌握了陶瓷工艺，又有较高的理论水平。陶艺作品中反映了其纯粹的原创性。”

艺术展上，陈琴分享自己创作的心路历程。她说：“就个体而言，生命的意义或许不在于你留下了什么，而是在你的生命过程中体验到了什么。而这种纯净美好的生命体验，也只有在艺术的创造中才能感受得到。我一直渴望心灵的安宁与纯净，是艺术带给我单纯地、富于创造性地人生体验。”

2014年6月28日下午，万众瞩目的“从牛转乾坤到羊眉吐气——国宝景泰蓝张同禄大师全系列新作展”在北京荣会艺术中心揭幕。中国工艺美术大师张同禄携50余件景泰蓝系列珍品全新亮相，其中馆藏级经典景泰蓝作品20余件，重磅新作掐丝珐琅画20余套。张同禄大师为羊年特别创作的景泰蓝重量级新作《羊眉吐气》首次与大家见面，《大吉祥》掐丝珐琅画等重要作品也首次独家亮相发布。

此次活动堪称京城工艺美术界的行业盛典，中国工艺美术大师霍铁辉、米振雄、钟连盛、戴嘉林、殷秀云等齐聚一堂。同时，中国传统工艺研究会理事长、中科院研究员、国家非物质文化遗产保护专家委员会委员华觉明，中国传统工艺研究会会长冯立昇，中国工艺美术学会副秘书长、中国传统工艺研究会副会长王永庆，中国陶瓷工业协会副理事长、北京工艺美术行业协会常务副会长李进华，北京工艺美术行业协会副会长朱洪，北京工美集团董事长李节，北京工艺美术馆馆长叶晓溪，北京工艺美术出版社社长陈高潮等领导嘉宾也悉数到场。此外，100多名藏家的到来也使得现场气氛异常热烈。

张同禄，中国工艺美术大师，国家级非物质文化遗产“景泰蓝技艺”代表性传承人，也是目前我国唯一一位全面掌握景泰蓝设计制作整套工艺的艺术大师。他以超高的艺术造诣和精湛的手工技艺而闻名于世，被誉为“中国景泰蓝第一人”，并多次获得海内外各种荣誉。

此前72岁高龄的张同禄大师两年关门谢客，静心创作，此次展览，张大师带来了他的创新成果——掐丝珐琅画独家亮相发布。掐丝珐琅画是在传统景泰蓝工艺的基础上开创而来的新品类。它突破了景泰蓝只能附着于铜胎的限制，将景泰蓝技艺拓展到了平面作品上，从而展现出令人惊喜的立体装饰艺术效果。

此次展出的作品中，以张同禄乙未羊年创新之作《羊眉吐气》以及《大吉祥》掐丝珐琅画为杰出代表，标志着张同禄由传统到创新的不断跨越。现场50余件作品，大多为张同禄近年来的创新作品，让人耳目一新。

荣会艺术中心从2008年开始，与张同禄大师携手走过了6年时光。期间，双方不仅合作打造了许多耐人寻味的经典之作，更是开启了景泰蓝艺术界的新里程碑。此次在各方见证下，张同禄大师特别将自己发明并获得国家专利的“掐丝珐琅画”独家代理权正式授予荣会艺术中心。

从艺56年来，除了在继承传统的基础上不断坚持创新景泰蓝艺术，张同禄大师还肩负着传承与发展的历史使命。多年来，他培养了一批优秀的景泰蓝手工艺者，为景泰蓝行业的良性、持续发展起到了积极的促进作用。在本次展览上，张同禄大师更是将自己从艺50余载的珍贵手稿以及景泰蓝制作工艺独门秘笈首度亮相保护性展出。直系传承人张旭、张颖在社会各界见证下，从父亲手中接受了《张氏珐琅独门宝典》，并发表感言：这不仅仅是一个家族的传承，更是一个行业的传承；这不仅仅是一份沉甸甸的责任感，更是一份光荣的使命感。我们一定会好好珍惜，并付出自己最大的努力来完成这项事业。

中国工艺美术学会副秘书长、中国传统工艺研究会副会长王永庆说：张同禄是当代景泰蓝的泰斗，因为只有他，掌握了9大程序、108道工艺的全部技术。他低调做人、高调做事，是我接触的国大师里面，德艺双馨的代表。

中国工艺美术大师、中国工艺美术学会金属艺术委员会会长王树文说：“张同禄的作品影响了一代人。在景泰蓝的发展上，他更是起到了积极的作用，引导了后来这些工艺美术大师们。因此，他是一位承前继后、为景泰蓝事业奋斗一生的大师。”

据悉，本次展览由中国传统工艺研究会、中国工艺美术学会金属艺术委员会主办，北京工艺美术行业协会、北京工艺美术学会、北京22院街艺术区协办，北京荣会艺术机构、现代收藏承办。7月8日，展览还将会移师到上海新世界珍宝馆进行巡展。

由中国传统工艺研究会主办、北京荣会艺术中心承办、北京二十二院街艺术区协办的“名门之后，明日之星”2014中国紫砂100艺术展于2014年7月19日在北京荣会艺术中心开幕。

中国宜兴是紫砂壶的原产地，在其悠久的制壶历史当中，大师、泰斗、紫砂精品层出不穷。发源于当地的“宜兴紫砂陶制作技艺”迄今已有600多年，于2006年列入国家首批非物质文化遗产名录。近年来，中国紫砂收藏市场回暖升温，越发受到藏家们的青睐和投资市场的关注。2014年中国嘉德春拍上，顾景舟的《九头咏梅茶具》更是拍出了2875万元人民币的天价，开创中国紫砂拍卖新高的同时，也在紫砂收藏市场掀起了全新浪潮。

为传承紫砂技艺，弘扬紫砂文化，促进中国当代紫砂艺术交流发展，中国传统工艺研究会发起了这场“名门之后，明日之星”2014中国紫砂100艺术展活动。该活动自2013年开始筹备，号召中国当代紫砂界的诸位知名大师、学院派教授等组成权威的紫砂100专家组委会，深植宜兴当地6个月之久，以高标准、高规格的严苛要求筛选作品。最终从上千余件紫砂作品当中甄选出百件纯手工紫砂珍品，可谓“淘尽黄沙始见金”。

入选艺术家由中国工艺美术大师鲍志强领衔，涵盖了顾景舟、蒋蓉、任淦庭、徐汉棠、徐秀棠等当代紫砂泰斗的29位后人及高徒，每件紫砂作品都别具风格，中国传统工艺研究会冯立昇会长称它们是“融合了紫砂历史底蕴和艺术家自身修养的独到之作”。

活动现场原中国工艺品进出口总公司总裁刘培金表示：“今天的紫砂100艺术展为中国紫砂历史添上了浓墨重彩的一笔，创作这些紫砂艺术品的艺术家们大都出自名门之后，所谓名师出高徒，他们即继承了前人的传统，又将自己的创新元素与思想融到了作品当中。他们当中很可能再出现一位顾景舟大师、一位徐汉棠大师，而他们的作品也将成为下一个‘九头咏梅茶具’。”

活动当天，中国工艺美术大师鲍志强携8位紫砂名家与藏家进行面对面的交流，他表示：“紫砂壶是一个有思想有精神的、有很深文化内涵的艺术品，实用性和观赏性兼具。本次参展的一百把壶器形各异，体现出艺术家的创新精神，也向人们展示了有着深厚文化内涵的紫砂壶艺，对弘扬紫砂文化、推动紫砂行业进步起到了极为重要的作用。”

中国传统工艺研究会会长、清华大学科技史暨古文献研究所所长、博士生导师冯立昇先生，中国工艺美术大师评委、原中国工艺品进出口总公司总裁刘培金，故宫博物院研究员、中国文物学会收藏鉴定委员会主任曹静楼等50余位业界专家、艺术大师到场。此外，活动现场还迎来全国各地的数百名藏家前来观展。

“巧夺天工凭妙手，石湾该是美陶湾。”著名作家郭沫若曾用这样的诗句来形容石湾陶塑。“陶醉中国·禅意东方——中国陶塑大师珍品展”于2014年8月30日在北京荣会艺术中心开幕，展出了20位陶塑界顶级艺术大师的百余件珍品。

广东佛山的石湾陶艺始于唐代，极盛于明、清两代，并得到皇家的赏识，以“贡陶”的形式进入皇宫，成为宫廷内的陈设与珍藏。它的艺术创作植根于民间，每件作品都充满着浑厚、粗犷、质朴、率真的审美情趣，受到东南亚等国家民众的喜爱。

此次珍品展汇聚了中国工艺美术大师廖洪标、钟汝荣、潘柏林、杨锐华等20位陶塑界顶级艺术大师的百余件珍品，涵盖了生肖、禅意、人物、小说、民间故事等多种艺术创作题材。

其中，东方·悟禅系列作品颇有新意，作者将陶渊明、李白、钟馗等陶塑人物与木雕结合在一起，韵味悠远，引人遐思。

中国艺术研究院工艺美术研究所所长孙建君教授在开幕式现场说，“作为中国传统民间工艺美术的名品，石湾陶塑经过千年的演绎，形成了具有浓厚民族风格和岭南乡土气息的独特艺术风格。今天在现场展出的这些作品，代表了当今中国陶塑艺术发展的最高水平。”

近年来，石湾陶塑收藏市场逐渐升温，受到藏家们的青睐和投资市场的关注。奥运冠军马琳、王涛就是其中的藏家。2013年在北京保利举行的专场拍卖会上，中国工艺美术大师廖洪标的一件陶塑作品《释迦牟尼》拍得了350万元人民币，而该件作品在1992年曾以20万元被台湾商人购买，已创下当时石湾陶塑作品的最高价。

开幕式现场，还举行了中国工艺美术大师廖洪标的最新陶塑力作《三羊启泰》的首发仪式。这件作品为迎接2015年的羊年而作，由廖洪标与其夫人广东省工艺美术大师霍兰及其子廖海峰共同完成。廖氏一家人把其最擅长的筋骨肌肉刻画得栩栩如生，张力十足。作品中大羊傲立山涯，流露出积极向上的气势；两只小羊一只呈跪姿，一只呈跳跃之势，活泼灵动。

廖洪标大师感慨的说道：“今天看到石湾陶塑如此受欢迎，我感到非常欣喜。我一生执着于石湾陶塑，就是希望有一天能看到石湾陶发扬光大，走向全国，推向世界。”

本次珍品展由中华文化促进会手工艺振兴中心、中国传统工艺研究会、佛山市文广新局主办，北京荣会艺术中心、广东东方印象艺术馆承办，展览在北京荣会艺术中心持续至9月15日。

“2014中国‘陶瓷艺术100’实力榜”评选活动9月28日在国家博物馆举行启动仪式，29日起正式面向全国陶瓷艺术家、陶艺爱好者、以及专业机构征集作品。活动组委会还向大众公开本届“陶瓷艺术100”艺术顾问团、专家评审团和媒体评审团名单，并为各评审团成员颁发了聘任书。

“‘陶瓷艺术100’实力榜“自去年首次成功举办以来，引起国内外广泛关注，《向作品致敬——首届中国景德镇陶瓷艺术100作品集》一书也在28日面世。 经过一年的沉淀和总结，“2014年中国‘陶瓷艺术100’实力榜”评选再次启动。

与去年不同的是，今年的评选不再局限于景德镇，而是将作品征集范畴扩大到全国，为中国从事陶瓷艺术和产品设计的专业工作者、业余爱好者提供一个学习、交流、展示的平台。评选将从陶瓷工艺美术价值、市场表现等角度，全面梳理并挖掘2014年中国艺术陶瓷年度杰出艺术家、年度影响力作品，以此促进陶瓷艺术创作和艺术市场的良性发展。 “2014中国‘陶瓷艺术100’实力榜”作品评审会29日在北京荣会艺术中心举行，800件作品经过遴选入围最终的角逐。业界专家评审、媒体评审以及藏家评审将共同投票决选出本年度的陶瓷大奖。

为保证评选结果的专业、客观、公正，参评作品均未标记作者的姓名。中国工艺美术大师、中国轻工业联合会副会长、中国工艺美术学会副理事长秦锡麟，原中国工艺美术学会副理事长、原北京工艺美术学会理事长唐克美，中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目龙泉青瓷代表性传承人、浙江省青瓷协会会长徐朝兴，中国工艺美术大师、河南省陶玻协会副理事长孔相卿，中国艺术研究院创作院院长、教授、博士生导师朱乐耕等7位专家组成评审组，与10位权威媒体代表、30位资深藏家代表共同为入围作品进行无记名投票。

投票结束后，组委会将根据得票数高低统计出百件年度优秀陶瓷作品入驻榜单。再从中评选出金、银、铜、最佳创新奖、最佳设计、最佳工艺等各项年度大奖。 即日起，部分入围优秀作品将在荣会艺术中心展出，最终评选结果及获奖名单将于12月28日在北京举行的颁奖典礼中正式揭晓。

2015年1月18日，由北京荣会艺术中心主办的“”在北京万达索菲特大饭店隆重举行。数百位工艺美术界领导、专家、艺术大师以及文化界、收藏界人士共襄盛举，一同回顾2014中国工艺美术发展现状，并展望新一年工艺美术市场发展趋势和新机遇。

作为一年一度的工艺美术界盛事，本届年会汇集了中国工艺美术大师殷秀云、文乾刚、李春珂、张铁成、刘同保、朱炳仁等业界大师，以及著名文物鉴定专家、国家文物鉴定委员会副主任耿宝昌，著名陶瓷艺术设计大家、清华大学美术学院教授张守智，中国传统工艺研究会会长、清华大学科学技术史暨古文献研究所所长冯立昇教授，中国传统工艺研究会副会长王永庆，原中国工艺美术学会副理事长唐克美等工艺美术界、文化界的领导专家，是历届来规格最高、参与人数最多、出席嘉宾级别最高的一届年会。

第三届（2014）中国工艺美术收藏年会梳理和盘点“2014中国陶瓷艺术100实力榜”、“景泰蓝大师张同禄闭关两年全系列新作展”、“国家艺术基金的建立”、“APEC上中国瓷器、景泰蓝再成国际焦点”、“明成化斗彩鸡缸杯以2.812亿港元刷新中国瓷器世界拍卖纪录”、“唐卡之王”永乐御制红阎摩敌刺绣唐卡以3.48亿港元成交“景德镇和苏州被授予‘世界手工艺与民间艺术之都’称号”、“景德镇历次古窑复烧”、“2014世界工艺文化节”、“中国当代工艺美术双年展亮相国博”、“工美大师评选体制改革”工艺美术年度十大事件，揭开其事件背后的意义及带来的深远影响。

同时，于2014年12月16日正式在新浪网、和讯网等各大新闻门户和专业媒体发起的“2014中国工艺美术收藏年度调查”也在年会上公布了调查结果。此外，通过调查走访数十位艺术大师、业界专家、收藏家，最终揭晓年度关键字为“琢”。2014年的工艺美术行业处于调整期，价格虚高现象逐步褪去，市场更趋于理性化。而“琢”有精雕细琢的意思，也意味着去伪存真，返璞归真。它高度概括并代表了整个2014年度工艺美术行业的现状和趋势，也预示着工艺美术行业经过精雕细琢之后，有着更加精彩的明天。

年会上，原中国工艺美术学会副理事长唐克美、中国工艺美术大师朱炳仁、北京工艺美术行业协会常务副会长郭鸣，以及著名电视节目制作人、央视《艺术品投资》《鉴宝》《寻宝》栏目主编、制片人李建伟等嘉宾还就“工艺美术收藏新常态”议题展开了对话，回顾2014工艺美术行业历经的调整期，探讨艺术收藏与文化消费的共生，并且展望新常态将给收藏市场带来的新机遇。

由举世闻名的景德镇古窑民俗博览区瓷乐队带来的表演成为年会上一大亮点。这支瓷乐队所用的全部乐器都是景德镇制造的瓷器，堪称中国一绝，世界首创。他们现场演奏的开场曲目《花好月圆》《茉莉花》悠扬婉转、清新悦耳，一下就让现场来宾如痴如醉，回味无穷，顿时点燃了整场年会欢乐祥和的氛围。

与2014收藏年会同步进行的还有“年度工艺美术大师珍品展”。展览涵盖了陶瓷、景泰蓝、紫砂、花丝镶嵌、唐卡、苏绣，以及牙雕、玉雕、雕漆、木雕、石雕、铜雕等十多个工艺美术门类、数十位国家级工艺美术大师的近200件精品佳作，旨在岁末为广大收藏爱好者奉献一场精彩的年度艺术大餐。

中国工艺美术大师联谊会会长、国家级非物质文化遗产瓯塑技艺代表性传承人、中国工艺美术大师周锦云致辞时说：“2014年的工艺美术行业在调整中前行，相信随着工艺美术精品在APEC上的大放异彩，以及更多藏家对于工艺美术的关注，2015年的工艺美术行业将会更加繁荣发展。”

中国传统工艺研究会副会长王永庆说：“本年度珍品展较为全面的集合了当下中国工艺美术的主流门类及顶级大师，作品件件工艺精湛、风格独特，代表了当前中国工艺美术发展的最高水准。”

最后，在一首瓷乐《春江花月夜》动听乐曲中，第三届(2014)中国工艺美术收藏年会圆满落下帷幕。据悉，2014年度工艺美术大师珍品展还将在北京荣会艺术中心继续展出。

“福运永传·2015百艺百壶大师珍品展”6月28日在北京荣会艺术中心揭幕。本次展览首次汇集紫砂、陶瓷、玉、金、银、铜、铁、景泰蓝八种工艺的百余件、40余位艺术名家的壶艺珍品，全面展示现代中国壶文化和艺术的发展现状。

中国的壶文化源远流长，其蕴含着深挚而悠久的文化积淀。原中国工艺美术学会副秘书长、中国传统工艺研究会副会长王永庆在开幕致辞中说：“这是一场中国壶艺的饕餮盛宴，今天在现场展出的有金壶、银壶、铜壶、玉壶、紫砂壶等等。它们不仅具有较高的实用性，更是一件件精美的艺术品，有的古朴雅致，有的晶莹剔透，都是经过千锤百炼、精雕细琢而成，让人不得不为中国壶艺的非凡魅力而由衷地赞叹。”

由国家文化部中华文化促进会手工艺振兴中心监制，著名紫砂艺术家、江苏省工艺美术大师、研究员级高级工艺美术师蒋彦精心创作，青年紫砂艺术家、国家级工艺美术师陈红梅亲制的《丝绸之路珍藏紫砂壶》也于当日正式首发。故宫博物院研究员张淑芬、中国传统工艺研究会会长冯立昇、蒋彦、陈红梅共同为其揭幕。

《丝绸之路珍藏紫砂壶》由代表海上丝绸之路的“扬帆起航”和代表陆上丝绸之路的“沙漠之舟”两把紫砂壶组成。蒋彦在继承传统经典壶型的基础上，大胆创新，经数次考察，几易其稿，陈红梅全手工精雕细琢而成。

大师珍品展中，中国工艺美术大师张铁成，蒋彦，华北理工大学金融系教授、蟠龙工艺董事长穆瑞田，荣会艺术中心副总经理刘志宇就“如何玩转和收藏壶”展开生动有趣的对话，在座的藏家掌声连连，为中国壶文化和工艺博大精深的非凡魅力而折服。

故宫博物院研究员、著名文物鉴定专家、文房专家张淑芬女士在参观整个百壶展后说，在故宫工作几十年，博览了历朝历代皇宫中众多的精美艺术品。其中，壶作为皇家实用器而受到帝王青睐，尤其是乾隆皇帝。进献宫廷御用的壶，不仅对实用性有很高要求，而且在材料、工艺上也追求极致和完美。而随着时代的进步和科技的发展，今天现场展出的这些壶艺珍品，无论从创意创新、新材料的应用、以及工艺技法上，都超越了前人，这是让欣喜的事，说明今天的壶艺在不断发展和进步中，而且壶艺真品确实具有很好的收藏价值。

据悉，“福运永传·2015百艺百壶大师珍品展”将在荣会艺术中心持续到7月28日；还可以在乐藏网线上浏览百艺百壶展精彩内容。