1941年某日，在上海南京东路新新公司屋顶的“新新玻璃电台”为普善山庄募捐，直播演唱《叶香盗印》和《方玉娘哭塔》，一次即获听众捐款1000多银元，可见其号召力之强。她的表演感情饱满、真切细腻。其唱白特点为咬字准、吐字清、发音嘹亮，且从不倒嗓。唱腔以质朴明快的[四工调]为基础，糅入嵊县牧歌小调，形成拖腔短二拍的唱腔，风味独特，别树一帜，唱来清丽婉转，真挚动人。《叶香盗印》为其成名杰作，其余如《六月雪》之窦娥、《孟丽君》之孟丽君、《盘夫索夫》之严兰贞、《方玉娘哭塔》之方玉娘均为其拿手好戏。《龙凤锁》之金凤、《双珠凤》之秋华两角也广受观众青睐。她演苦戏以情动人，催人泪下；演情爱戏以神抓人，情意绵绵。京剧艺术大师梅兰芳在看她演出后赞不绝口，亲笔题词“越中之杰——赵瑞花”。可她还是向戏曲同行虚心学习，在沪日夜两场间稍有空隙，常急步前往别家戏院观看京剧旦角戏或越剧姐妹们演出，以资借鉴。

1947年，她与妹妹赵月花共组“瑞月舞台”，为提高演出艺技与质量，不惜重金聘歌剧出身的朱国辉为新戏导演，聘“紫云班”出身的俞林华为武戏师傅，又聘同门师兄金喜棠为老戏师傅，小剧团竟有此举实为少见。1953年参加振奋越剧团，任主要演员。60年代初，应聘至浙江艺术学校任越剧班教师，培育了首届越剧班陈天贶、张兰珠等一批优秀旦角。

女子越剧第一副班中著名的旦角演员

人们常把她与同科的施银花、屠杏花并称为“三花”。但也有人认为应该与施银花以及比她们稍迟的王杏花一起并称为“三花”。因为“三花”是指旦角，屠杏花是演生角的，不在“三花”之列。

赵瑞花十一岁那年，进了施家岙越剧史上第一副女子科班，当时，她年纪小，不识字，个子又矮，品貌也很平常，就是嗓音宏亮。矮尼姑师傅分配她唱旦角。她自知条件不如别的姐妹，就来了个笨鸟先飞，起得比别人早，睡得比别人晚，用心记住师傅口授的“赋子”和各种动作。串红台时，她扮演《龙凤锁》中的“豆腐西施”金凤姑娘，和《双珠凤》中的丫环秋华，得到了观众的赞誉，都说：“孔村那个小花旦，日后会出山”。赵瑞花在这副科班一直演了五年多。

在施银花离团后，她从二肩旦升为头肩旦。这时她已经成为一个出色的旦角演员了。她功底扎实，演出逼真，脸上有戏，眼中有话，加上嘹亮悦耳的金嗓子，在演唱时巧妙地把嵊县的民间小调糅合其中，唱腔如行云流水。不久她便在绍、甬、杭、沪等地出了名。赵瑞花为人诚恳，戏德很好。尤其她对后来人倍加关心、爱护，至今尚为家乡人所称颂。赵瑞花成名后，应聘在后来成立的戏班里当“客师”。1931年初，她受“群英凤舞台”之请，任“客师”三个多月。

据至今尚存的“群英凤舞台”《总清》载：她于1931年1月22日（农历庚午年十二月初三）到班，5月4日（农历辛未年三月十八）离开。继而她被“高升舞台”挖走，演出于宁波兰江戏院，与筱丹桂、商芳臣、贾灵凤、张湘卿等搭班。在任“客师”时，从不以师傅、名角自居，她不仅认真演好自己所饰的角色，为年轻演员做出样子，而且毫无保留地和小姐妹们交流演技。她总是亲热地称小辈演员：“妹佬，乖，你一定学得会！”这话竟成了她的口头禅。李艳芳、筱丹桂以及后来与她搭班的竺水招等都曾得赵瑞花的热情扶持，后来成了著名的演员。

共建“瑞云舞台”

1932年冬，赵瑞花和魏素云共建“瑞云舞台”，这个戏班没有老板，由演员自己管理，按底分分报酬，是越剧史上第一个真正的姐妹班。许多越剧新秀都出自瑞云舞台，除竺水招外，还有商芳臣等。1934年，商芳臣进班后，赵瑞花支持她发挥特长排演孙悟空猴子戏，并采用机关布景，在越剧舞美改革上迈出了可喜的一步。

唱白特点为咬字准、吐字清、发音嘹亮，且从不倒嗓。

唱腔以质朴明快的【四工调】为基础，糅入嵊县牧歌小调，唱来凄清婉转，真挚动人。

《叶香盗印》为其成名杰作。拿手戏还有《孟丽君》中的孟丽君、《盘夫索夫》之严兰贞、《方玉娘哭塔》中的方玉娘等。

赵瑞花的拿手戏是《叶香盗印》《六月雪》《方玉娘祭塔》和《孟丽君》等。

《叶香盗印》

演《叶香盗印》时，她娇小玲珑，婀娜多姿，轻盈敏捷，把这个人物演得维妙维肖，真切动人。

《六月雪》

演《六月雪》中的窦娥法场行刑一场，一个叫头，一句倒板，一段清板，把窦娥身遭齐天大冤，无处申诉而遭屈斩的悲愤心情表演得淋漓尽致，催人泪下。

《方玉娘祭塔》

演《方玉娘祭塔》则发挥了她咬字准、吐字清、唱有情的优势，熔唱、做、念于一炉，感人心扉，令人叹服。

《孟丽君》

演《孟丽君》过御河桥一场时，则把郦丞相女扮男装的紧张心理，绘形绘色、细腻真切而又恰如其分地演了出来，行家见后说：“有真情实感。”广大观众则百看不厌。