日前传来消息，北方昆曲剧院优秀青年演员魏春荣获得了第21届中国戏剧梅花奖。梅花奖是中国戏剧界的最高荣誉奖。年仅30岁的魏春荣能获得如此殊荣，是她苦练基本功结出的硕果。

2022年，参加“遇见·昆曲中的爱情”系列晚会。12月30日，参加CCTV-11《年年有好戏》第二期。

2023年1月1日，参加《龙凤呈祥——2023年新年戏曲演唱会》；4月2日，参加《角儿来了》“年年有好戏”。

2024年10月13日，主演的原创当代昆曲《李佩先生》在中国科学院大学进行全球首演，在剧中饰演郭永怀的夫人李佩。

冲破“女怕《思凡》”的说道

“奴把袈裟扯破，埋了藏经弃了木鱼……把钟楼佛殿远离，下山去，寻一个年少哥哥。”几句短短的唱词，再加上演员的细腻表演动作，把一个不甘空门寂寞的少女追求凡人生活的心态刻画到了“入木三分”的程度，使众多观众为之哭泣不止，掌声也随之在大厅里响起。这是北方昆曲剧院为魏春荣举行个人专场演出时留下的生动一幕。

在这次专场演出中，魏春荣为观众演出了《水浒记·活捉》《孽海记·思凡》和《窦娥冤·斩娥》等三出戏。前面讲述的是魏春荣在《孽海记·思凡》这出戏中扮演色空的演出情景。《孽海记·思凡》是一出由“一人唱到底”的戏。常言说，对昆曲男演员来讲，最怕演《夜奔》；对昆曲女演员来讲，最怕演《思凡》。魏春荣谈起演色空这个角色时，不无感慨地说：“要表演好色空这个角儿‘冲破佛门戒律’的内心世界，唱、念、做、打的表演难度都比较大。我的体会是只要认认真真练功、做戏，就不会有什么可怕的。”

魏春荣原先对佛文化了解甚少，为更快地进入角色，她阅读了不少国内外有关描写女性内心世界的名著。她说：“的确是这些名

著中的女性和电影中的尼姑、修女，把我带入了色空的生活空间。”此外，她还体会到，要把色空那种不甘空门寂寞的内心世界表现出来，面部表情是个关键。为此，她经常照着镜子表演哭笑、冥思、忧郁、怜悯、渴望等面部表情。有时，一练就是一两个小时。经过多年的反复苦练，她终于能随意调动面部的每根神经，表现出各种预先设计好的面相。

感天动地《窦娥冤》

林萍是魏春荣12岁进入北京戏曲学校时的恩师，“魏春荣聪明，悟性强，扮相也俊美，声音也洪亮。”林萍老师这样赞叹说，“她戏路宽，花旦、闺门旦、刺杀旦的戏，她都能演。演什么，像什么。她很会利用自己的一双漂亮的大眼睛，非常传情。表演上她放得开，收得住，具有很强的吸引力和感染力。”

《窦娥冤·斩娥》是根据关汉卿代表作《窦娥冤》改编的。魏春荣为演好这出戏，在著名昆曲表演艺术家、全国人大代表蔡瑶铣的精心指导下，苦练寒冬和酷暑。蔡瑶铣说：“以前昆曲有《金锁记》的《斩娥》，属于正旦戏。对魏春荣来讲，这出戏是有一定难度的。这个人物跟其他的闺门旦有所不同，要展现出窦娥悲、怨的心情。从表演的唱、念上，人物力度比较大。为了符合原著和突出这个人物，我们在设计上让演员戴上刑枷和甩发。大家知道，旦角是不用甩发的，特别是中间的甩发。为练甩发，魏春荣是下了很大的功夫的。以前她根本就不会甩，她就天天练。后来，她说脖子疼得连觉都睡不了。还有跪步，她为了准确，在练功时连护膝都不戴，膝盖都磨破了。我当时也是非常心疼的。”

咬定昆曲不放松

魏春荣1988年毕业于北京戏曲学校，功习花旦、闺门旦、刺杀旦，先后获得过“表演奖”、“凤仪杯表演奖”、“兰花优秀表演奖”和第三届“洪雪飞基金奖”等。她是昆曲著名表演艺术家韩世昌（韩派）的传人。蔡瑶铣谈起魏春荣时这样说：“我是最近几年开始接触魏春荣的。魏春荣小的时候给我留下很深的印象。最让我难忘的是在她入学考试那天，我参加招生值班，一眼看到一位穿一身白色衣服的姑娘，她一双大眼睛，非常突出。我问她叫什么名字？她大方地回答：‘魏春荣！’我当时就非常喜欢她。最近几年，我又发现魏春荣在闺门旦这个行当上有一定的发展，在她身上是具备这样的素质的。在近几年我又教她了《玉簪记》中的《琴挑、问病、偷诗》，还有《奇双会》中的《哭监、写状、三拉、团圆》。通过这些戏的学习，我发现魏春荣在表现人物细腻的心理状态上有很大进步。”

全本昆曲《长生殿》的第一本《钗盒情定》在保利剧院上演，剧中魏春荣饰演的杨贵妃以其漂亮的身段和温婉绮丽的声音再现了杨贵妃“回眸一笑百媚生”的倾城之美，令观众惊艳。　全本《长生殿》将中国戏曲的古典美和现代审美意识融合。整台昆曲演出充满华丽、唯美的风格，而化妆、头饰等方面以细腻、张扬的特点带来视觉冲击。魏春荣饰演的杨贵妃刚出场时，是在一群宫女的簇拥下从上场门背对观众款步而行，走到舞台中间，然后缓缓转身，一个亮相，令杨贵妃“回眸一笑百媚生”的美丽映入观众眼帘。在《春睡》这场展现杨贵妃与唐明皇新婚甜蜜的场景时 ，魏春荣表现的杨贵妃则娇俏可爱，与贵妃的雍容华贵大不相同 。《长生殿》将唐皇李隆基和妃子杨玉环的爱情故事置于历史事件“ 安史之乱”和唐王朝由盛到衰的大背景下，展开一场历史事件、生死爱情、民情民生相交织的波澜壮阔的戏剧，全剧将50折戏分为《钗盒情定》《霓裳羽衣》《马嵬惊变》《月宫重圆》四本，历时十小时完成演出。

北方昆曲剧院

北方昆曲剧院青年演员魏春荣的专场演出，倾倒了台下的观众。魏春荣的第一折戏，是由她的恩师孔昭亲自指导的《活捉三郎》。小魏向观众展现出一个为追求爱情不顾死活的古代少妇形象。这个美丽的女鬼以她的行动控诉了封建制度大幕拉上后还回不过劲来。

夜奔蔡瑶铣点拨下新排的剧目《斩娥》，其精彩无须赘述。只这三出戏连缀演来，都似精雕细刻，甚至举重若轻，没有丝毫的囫囵。

北昆学戏的姑娘现只剩下四个了。都说她的条件最优越，早晚得走，可偏偏是她把昆曲当命，早晚三遍功，清贫寂寞全然不知。在联合国文化遗产

《三国·龙凤呈祥》的剧本可谓出新出奇。京剧《龙凤呈祥》本来讲述了观众们非常熟悉的一个历史故事，诸葛亮在这段故事中将自己的谋略展现得淋漓尽致。然而在话剧版《龙凤呈祥》中，这个传统故事却被进行了极大的颠覆。 　?原本爱江山社稷高于一切的刘备（王全有饰）竟然变成了爱美人不爱江山的主公，而孙尚香则变成追求婚姻自由的女先锋。他们一开始都很抵触这段政治婚姻，但没想到私下里误打误撞会了面，他们竟阴差阳错产生了感情，经过若干曲折，两人终于成就了美满的姻缘。剧中台词“男人是江，女人是海”提示观众们“不管男人绕多少弯儿，都得扎到女人怀里。”

表演 山寨版小沈阳登台献艺

记者在观看该剧联排时发现，该剧不仅剧情出人意料，台词和表演桥段更是分外“雷人”。在该剧中，导演尹韬一如既往地把时尚表演方式和时尚语汇加入进来。剧中孙尚香找来冒充自己吓唬刘备的竟然是山寨版“小沈阳”，他pia~pia~地出场，而后说、唱、表演，口音语调全都是个翻版“小沈阳”，让这个发生在江东的历史故事陡然间平添了几分“铁岭味道”。

此外，该剧的故事虽然发生在三国时期，但剧中人物所用的台词语言却都很时髦。比如，老乔想促成孙刘婚姻的原因是他在荆州“有投资”，赵云抱怨说“中层干部”是真正的“难”人，又感慨“我们玩儿不起纯洁和高尚”。一连串的现代时尚语言让人感觉一时身在三国，一时身在现代时尚大都会。

主题 让白领进行“自我放逐”

如果一定要探寻该剧在趣味下的深刻意义，那么必须说导演尹韬这次是对刘备和孙尚香这两个曾经因肩负着“政治任务”而结婚的人进行了一次解放。刘备不必在为权力所困扰，孙尚香也不必再做政治的牺牲品。什么主公对社稷的责任与职责，什么女人该履行的义务统统被导演进行了消解。所以我们看到的刘备和孙尚香完全卸下了社会和家族赋予他们的使命，他们可以在舞台上由着自己的性子相爱结合。尹韬这般的消解工作其实就是为了让走进剧场的白领观众们卸下在现代大都市所背负的种种限制，在剧场里来一次尽情的“自我放逐”，让自己被压抑的梦想都随着刘备与孙尚香的反抗与“自主”得以释放。

北方昆曲剧院一级演员，第21届中国戏剧梅花奖获得者。

2021年12月，获第七届北京中青年德艺双馨文艺工作者称号。

晴雯、阎惜姣、牡丹亭、玉簪记、奇双会、南唐遗事、关汉卿。