更新时间:2023-07-25 23:22
尚奎元,1973年生,山东青岛平度人,毕业于山东艺术学院,就读于中国艺术研究院硕士研究生课程班,中央美术学院唐勇力工作室访问学者,现为中国美术家协会会员、中国美协中国重彩画研究会秘书,清华大学美术学院特聘教师,人民大学、首师大高研班客座教授,中国工笔画学会理事、山东省工笔画学会副会长、北京市工笔重彩画会会员,北京凤凰岭美术馆驻馆画家,2007年始任中央美院蒋采苹中国重彩画高研班助教、班主任,现居北京。[1]
中国美术家协会会员、中国美协中国重彩画研究会秘书,清华大学美术学院特聘教师,人民大学、首师大高研班客座教授,中国工笔画学会理事、山东省工笔画学会副会长、北京市工笔重彩画会会员,北京凤凰岭美术馆驻馆画家,2007年始任中央美院蒋采苹中国重彩画高研班助教、班主任,现居北京。
《踢毽毽》在全国第七届工笔画大展中荣获金奖;《美术》2009第三 期;荣获山东省 第三届“泰山文艺奖”(文艺政府奖);
《雏燕1》在2007年第三届全国中国画展获优秀奖(最高奖);
入选“第十一届全国美展”;
在“庆祝建国60周年山东美术作品展” 中荣获金奖;
《雏燕2》在2007年第五届“黎昌杯”全国青年中国画展获银奖;
《雏燕3》在纪念改革开放30周年全国美术作品展获优秀奖(最高奖);
《美术》2008第九期;
《心 系》入展“心系汶川”全国美术作品特展;《美术》2008第七期;
入选“第三届全国青年美术作品展”;
入选“继往开来—蒋采苹从教50周年师生作品展;
入选“大爱无疆——山东省抗震救灾艺术创作展”; 《希 望》入选“感恩重建——纪念5.12汶川大地震一周年”全国美展,
《美术》2009第五期;
参加“重彩·创造”中国重彩画获奖画家作品展;
《和 风》参加2008年中国画学术邀请展;
《荷塘鹭影》在“和谐家园”全国工笔画作品展获奖; 《女 儿》在全国 小幅工笔重彩画展中入选; 《春消息》入选全国首届中国画线描展;
《瑶池素葩》入选学院工笔——首届全国青年工笔新锐展;
《 荷 》 参加山东省花鸟画晋京展;
《朝露晨晖》参加“春光美”2010全国工笔花鸟名家邀请展。
《溪塘雪霁》参加当代中国画百家百扇艺术展(第三回展)。
《春华秋实》、《风荷珠露》参加丹青本色——当代最具艺术原创力百名国画家学术提名展。
《筱篁新生》参加“海岳风华”中国当代实力派画家邀请展。
作品参加第四届、五届、六届深圳文博会重彩画邀请展。
作品多次刊载《美术》、《国画家》、《中国当代美术全集——重彩卷》、《美术中国》、《中国书画报》、《亚洲人物》、《北京晨报》、《中国美术馆》、《艺术传媒》、《美术论坛》、《2008中国画精品集》、《山东省国画百家》、《中国重彩画集》、《中国工笔》、《翰墨雅集》、《画坛巨擘》、《当代画史》等艺术报刊。
《中国当代重彩画家——尚奎元》
《中国画技法——工笔重彩花卉画法》
主要内容:工笔重彩画是中国古代绘画的主流之一,画工精细,色彩丰富,曾造就无数的辉煌。随着传统工笔画的继承与发展,上世纪七十年代初,中央美院设立“工笔重彩专科”,继而北京成立“工笔重彩画会”。在许多有识之士的倡导下,“工笔重彩”重新高举以敦煌壁画为代表的中国工笔重彩的旗帜,重振汉唐雄风,恢复色彩特有的表现力。
《国画家报——尚奎元》等专集。
——记优秀青年画家尚奎元
2006年秋,尚奎元考入我为导师的中国艺术研究院研究生院硕士课程班,这个农民的儿子给我的印象是淳朴和乐观。在一年的学习期间,开始时他的专业水平(包括基本功和创作能力)并不显眼,但是半年之后,发现他专业能力进步很快,而且是稳步前进,可能由于他在入中国重彩画班学习之前接受正规院校教育时间不太长,因此他特别珍惜这一年的正规学院教育。他对我的“尊道重技”的“创作带动技法画材的学习”原则领会比较准确深入。结业创作时,他的作品《雏燕》在创作思维和传统石色的重彩技巧上已趋于熟练。此作品在2007年的“第三届全国中国画展”上获奖应当不是偶然的。
2007年秋,我聘他为重彩画工作室班主任。他在班主任和我的教学助教的工作上兢兢业业,同时又抓紧一切时间进行创作。他关心社会生活,对生活充满激情,2008年他创作的抗震救灾作品 《心系》,刊登在《美术》杂志上,并入选第三届全国青年美展;他创作的少儿题材作品《踢毽毽》获同年全国第七届工笔画大展金奖,这是他选择了正确的创作方向所结出的果实。
尚奎元不只在重彩人物画上成绩突出,他的重彩花卉画作品也取得良好的成绩。他画的荷花不落俗套,能画出荷花出污泥而不染的品性。同时,他在荷花花蕊的艺术表现上,受到传统壁画堆金沥粉技法的启发,自创了运用医用针管来沥出各种粗细不同的凸线来,增强了画面的艺术感染力,也是对传统技法的拓展。
尚奎元自称“追梦人”,人人都有梦,但并不是梦在每一个人身上都能实现。只有执著地坚持学院意识、精品意识和强者意识的追梦人才能走向成功之路。他还年轻,艺术之梦的路途还很长,在他的画作结集出版之时,祝愿他在漫漫的艺术征途上继续求索、继续前进。
蒋采苹(中央美院教授、中国工笔画学会常务副会长)
——奎元图境
艺术的形式为心灵的语境,艺术的建构为境界所分解。当人们被艺术所感动,便是心灵的呼唤与释然。
赏析奎元作品,走进他的心扉恬园,恰是心灵散步。在一种没有云烟萦绕的境遇中,体会人生原本的纯净,体味平常心态的恬淡,感受情感温度的惬意。奎元作品的境怀没有高士的傲气,没有英雄的豪迈,却有着赤子的天真,有着质朴的情怀,有着心灵的坦然。
我喜欢这样的艺术——没有追求形而上的故意,却还原人性的原本,演绎自在的本分。
奎元作品具有良好的视觉效果,主要得益于蒋采苹先生的艺术思想和亲授的技艺,以及他对工笔重彩的理解,对颜料的巧妙使用和把握。作品采用中国传统绘画与创新相结合,兼容中西绘画的一些特点而相得益彰。
我喜欢奎元的图与境。
覃国栋(画家、理论家)
艺术家在创作过程中时常需要努力寻找“自我”,力求找到自己的艺术表达方式、自己的艺术语言规范和艺术个性。个性应该是画家在创作实践中最高的追求目标。