1983年，张春退休了，但他身退心不退，一直以来都坚持文艺创作，一共创作了40多部高质量的剧本。即使是如今已近八旬高龄，张春仍经常伏案创作，为开平的文化事业发展出力

前不久，有位移民美国的旧同事回来，谈起剧团往事，对他说：“开平所有专业文艺团体，都有你‘肥佬张’的足迹。”张春说，文艺工作，虽苦犹甜，“开心、来劲、苦干、实干、积极、进取”是他的自我总结，退休至今，往事萦怀，他觉得自己仍在文艺阵线上驰骋。

从事文艺工作近60年，这不仅是张春个人的一种艺术追求，同时也是他将自己毕生精力奉献给开平文艺事业的一种精神。可以说，开平文艺事业特别是曲艺事业的发展和繁荣，张春功不可没。

当时开平的文艺队伍从10多人的宣传队发展到100多人的粤剧团；从只会唱唱歌跳跳舞，到能演大型的现代戏和传统剧目；从原来挤在一间旧祠堂里，连个正式驻地都没有，到建成两座大楼，这些都凝聚了张春和他的同事们的汗水、心血。

张春回忆说，那时候，开平建起了两座剧团大楼，一座是高四层、建筑面积1000多平方米的办公大楼，内有设施完善的排练场、大型舞美制作和明亮舒适的演员宿舍；另一座是高六层、建筑面积1200多平方米，有18个单元的家属宿舍，这种硬件建设水平，是邻近县市的剧团都没有的。

那时候，《虎岭枪声》一炮打响之后，票房收入可观，张春就想兴建大楼了，但钢筋、水泥、红砖等建筑材料奇缺，有钱也买不到，于是他们就想了个办法，借助该剧的影响力，到生产建筑材料的单位去“以戏换料”，派人分别到江门钢铁厂、广州红卫汽车制造厂等联系。结果，双方一拍即合，他们演出完后，就拉着钢筋、水泥、红砖满载而归。就这样，剧团大楼建起来了。

张春对开平文艺事业的贡献，还在于他创作了一大批好的剧本作品。他退休后一心一意从事创作剧本，至今已创作了40多部，而且质量上乘。他退休后创作的第一个剧本是讲述一对戒毒夫妻故事的《同巢鸟》，在开平的有关比赛中获三等奖，还被当时的《开平报》连载；第二个剧本《奇遇》同样获得了开平市级三等奖。

张春说，在这些剧本中，有30多部都是获过各级奖励的，其中表演唱剧本《迎亲》、粤剧剧本《情系街坊》获过省级大奖，话剧小品剧本《雨夜值勤》获过江门市“五个一”工程奖，其他都是在江门市或者开平市的比赛评比中获奖。除了创作之外，退休后的张春还一直关心开平曲艺事业的发展，如帮人排戏，参加各种研讨班出谋划策……因此，他曾两次获得开平市“老有所为”奖。

张春对开平文艺事业的贡献，还在于他培养了大批文艺新人。其子张超文，就是在他的言传身教下，走上曲艺表演的舞台，并成为开平重量级的大喉粤曲演唱家、开平民歌手。张超文曾两次参加“四洲杯”粤港澳粤曲大赛，分别获铜奖、广东赛区冠军和总决赛银奖。2005年6月，张超文应邀随广东省海外交流协会慰侨艺术代表团赴委内瑞拉的6个城市演出，他演唱的粤曲《武松打虎》和开平卖鸡调《家乡新气象》引起了强烈反响。

张春说，艺术的人生，有苦有乐，但虽苦犹乐。从事文艺工作，每天弹唱打舞，从来都不能发大财，但这是一种精神层面的生活，对社会的贡献不可估量。

张春说，从事文艺工作的苦，是旁人无法想象的。虽然说“风流戏子，羡煞西施”，但“台上一分钟，台下十年功”，一个曲艺表演者练功的艰辛、表演的重负，真可谓一个苦字，比如有的演员上台表演，身穿“大靠”，捆绑背旗，仅服装就重达几公斤。在舞台上，还手执金刀，旋转如风，更要翻腾跳跃，落地“一字马”，虽然掌声如雷，齐声叫好，可回到后台，演员们无不气喘吁吁，全身湿透。

文艺工作虽然艰苦，但张春和他的团员们善于苦中求乐。张春回忆，那时候文艺宣传队下乡演出任务十分繁重，但又没有交通工具，只靠双肩背着行李、乐器、道具，排着队伍，走村过镇，脚趾起泡，脚底磨穿，但没有一人叫苦，还高唱《红色娘子军》军歌，苦中作乐。为了抓紧时间，在转点行进中，经常进行排练，口念锣鼓，嘴伴音乐，边唱边舞，你打鼓来我唱戏，在田间劳动的农民见了，无不齐声叫好。

有次到湖南慰问解放军和三线民兵，晚上露天演出，天寒地冻，泼水成冰。有个芭蕾舞剧《红色娘子军》片段，为演出效果需要，女队员们坚持穿短裤上场，演到中途，主音乐单簧管突然哑了，原来吹黑管的队员嘴唇被冻僵了，演娘子军的队员两腿也冻成紫色。

从事曲艺剧本创作，也是有苦有乐。张春告诉记者，他对自己的创作，从来都是精益求精的，写每一句台词，都要经过深思熟虑，有时候，他一天才写出一句台词，个中之苦，可见一斑，但苦中也有乐，一旦创作完成，看着自己的作品搬上舞台，而且能获得大奖，他心中就会充满成功之乐。

“生活是创作灵感的源泉”

对于创作，张春有他独到的“创作经”。

张春告诉记者，灵感主要来源于阅历，而水平则得益于他的经验。张春写剧本的时候是按自我感觉写的，很多人问他为什么能写这么多，他的回答是：一是年纪大，活动范围广，走南闯北，从机关到农村，生活积累多，脑里有现成的题材。

他举例说，写《奇遇》这个剧本的时候，就是在文化馆和文艺朋友闲谈时发现的题材，大家讲到开平赤坎有个很穷的青年，借了别人几筐谷，然后去了香港，帮人办事诚实不贪心，即使他有很多可以贪的机会。有一次，一位有钱华侨的女儿丢了一枚金戒指，该青年拾到了，而且主动还给了华侨的女儿，华侨的女儿由此而喜欢上了他，且与之结婚，最后成为富有之人。张春觉得这可以结合当代青年的诚信教育写一部剧，就在故事的基础上进行创作。“生活是创作灵感的源泉啊！”他说。

二是有舞台经验。经过了多年从事导演等工作，张春对舞台熟悉得很，写出来的剧本就肯定能在舞台上演，写剧本时已经考虑到角色应该在什么时候和舞台什么地方出声，以及配什么音响等问题。张春说，有些没有舞台经验的开平青年剧作家，剧本写出来了，但在舞台上演不出来，如有一个人写了一部剧，一开场就有一枚炸弹飞到舞台上面爆炸，但是在舞台上怎么可能演爆炸呢？只能用声音和动作来表现。

三是加强文学修养。一方面多看书，有精彩的词句就摘抄下来；另外，还要不耻下问，把架子放下来，遇到不懂的问题就向别人请教。

张春老师的“创作经”，值得每一个文艺工作者认真学习，而他在年近八旬高龄，仍然老骥伏枥般坚持创作的“人生经”，则更值得每一个文艺工作者用心去体会和领悟。