战国末年，秦国在众诸侯国中实力最强，已具备统一东方六国的条件。秦王政即位，更是秉承先祖之遗烈，重用李斯、尉缭等客卿，立志扩张。自公元前230年至公元前221年，先后灭韩、魏、楚、燕、赵、齐六国，终于建立了中国历史上第一个多民族统一的专制主义中央集权制国家。

话剧《秦王政》，将视角定格在秦王政六年（公元前241年）至十年（公元前237年）之间，讲述了秦始皇力破外敌——五国合纵军、平定内乱——长信侯嫪毐兵变，罢黜吕不韦相邦之职，扫清一切阻力，由一位少年傀儡王成长为成熟、坚毅的秦王政的过程，让观众多元的感受这位前无古人，后无来者的千古一帝。本剧不仅有扣人心弦的惨烈战事和血雨腥风的宫廷政变，更有秦皇作为一位青春少年的爱情萌动和艰辛成长的内心挣扎。

请跟随《秦王政》走进那个硝烟四起、战火纷飞的时代，认识这些历经千年却仍能栩栩如生、熠熠生辉的人物。

黄维若兰晓龙师生首次联手

黄维若教授介绍，《秦王政》这个剧本是应青艺方面的邀请，在03年创作完成的，并在当年获得首届中国国家舞台艺术精品工程优秀剧本奖。该剧原名《秦始皇》，属于命题作文。但是因为当时青艺并入国家话剧院，剧本的版权就归属国话，今年中戏才重新拿到剧本，所以拖延了六年才有机会搬上舞台，由中央戏剧学院和润景翔影视投资（北京）有限公司共同出品。

兰晓龙说：“我当时离开学校有几年了，很想写作业。那是我第一次写古装戏，负责拉框架，黄老师写的本子。”谈到“师生首次联手”这个话题，兰晓龙笑着说：“黄老师是我们本科四年的班主任、专业指导老师，对我的指导太多了。”

“如果诡异无深意就叫恶搞”

从原来的《秦始皇》改名《秦王政》是因为该剧共分两幕，主要讲述秦始皇17岁面对五国联军逼近咸阳，22岁行冠礼两段故事，那时的秦始皇还是青少年时期，还没有成为“始皇帝”。而关于秦始皇22岁之前的历史记载非常少，黄维若教授认为该剧不算历史剧，但又坚决不会走到戏说的程度。

秦始皇是私生子等“前文本”也在挤压编剧的创作空间。对此，兰晓龙认为：“一个时代有一个时代的精神，历史本身就是一个小说。我的框架也有不合理的地方。” 在拿到兰晓龙写的大纲后，黄维若教授也有一些改动，他说：“我俩都是写戏比较诡异，所以赶紧弄圆了。观众都是很聪明的，有些东西一下子就明白真实意图了。如果诡异无深意，就叫恶搞。”

“怪老师”打造“怪学生”

黄维诺老师对中戏戏文93级感情很深：“那一届创作个性突出，兰晓龙上学那会极有个性，想法独特。我最喜欢怪怪的作品，差不多那班学生都被我打造成怪怪的。”听到恩师的夸奖，兰晓龙反而不好意思起来，“没有，没有，上学时老师永远是责备。不过我们班确实是继续从事专业最多的事。黄老师让我们知道，在这个行业中用热爱之心，找自己喜爱的东西。”师生俩也一起回忆了不少往事。读书时代，兰晓龙曾抄写了全本《西厢记》做卡片，被黄老师批评“笨做法”。写过一个作品，被黄老师点评“干巴硬”，这三字点评深深记在兰晓龙脑海里，此后每次写东西都会想想是不是有问题了。说到上学时写的“诡异”作品，兰晓龙说：“我那会写了个五千字的散文，每一句都押韵，而且全篇都压一个韵，老师看完就找我，说看着特累。其实我写的时候也挺累。”

兰晓龙又有一部影视新作《生死线》已经进入后期剪辑阶段。黄维若教授受聊斋中一个故事启发，创作了剧本《罗刹国》，讲述了一个正常人来到一个以丑为美的国家，从最初的内心痛苦、恶心，逐渐顺应环境，开始将自己扮丑，直到最后真正无耻至极的过程。

行冠礼是剧中最大场面

话剧《秦王政》由中戏副校长廖向红担任导演，是中戏导表混06级毕业大戏，目前已经进入排练阶段。该剧也是2009年中戏规模最大的作品，近年来少有的原创、首演古装戏。计划在下半年去其它高校巡演。黄维若教授透露，中戏名誉校长徐晓钟和导演廖向红都对剧本提出了修改意见，此后他又曾加了两场戏表现秦始皇大孩子的一面，他两次偶遇婆媳俩，明白了“死不了就活，活下来就走自己的路，有自己的想法。”剧中不会有表现战争大场面，但会有隆重的行冠礼，预计台上同时有近40位演员。服装部门目前赶制的服装多大140套，不少演员要出演多个角色，校方也在考虑请其它年级其它专业的学生协助。兰晓龙开玩笑地说：“还缺人的话，就去部队调”

剖析秦王政青少时代心理状态

黄维若教授表示，封建最高统治者心理状态对社会制度的建立影响很大。该剧是想通过秦的建立，反应秦王政的内心。因为秦始皇他有进步向上的一面，也对外界和他的子民有强烈的戒备、想要压制、集权。

《秦王政》选取青少年时代写秦王政，一个大少年参与政治。主人公此前心理状态很差，一直被认为私生子，对外界敌视。22岁要拿政权的时候，外界阻挠也很多。在这样的心理状态下，他会流放生母，逼杀生父，不把亲情、道德、伦理放在考虑范围之内。当然，该剧也绝不是板着脸教育观众，有很多表现秦始皇大男孩的设计。比如17岁的秦王政面对五国联军逼近咸阳，他内心也是很恐慌的，甚至被一个虏来的女孩子取笑。他为了在女孩子面前树立男子汉形象，下命挑选5万精兵围剿其中一国部队，剥下人皮挂在树上，威慑其它几国。

导演：廖向红

廖向红，中央戏剧学院副院长，文学（艺术学）博士、教授、博士生导师、中国音乐剧研究会副会长，享受国务院政府专家津贴。曾先后撰写了《论导演艺术创作中再现与表现的有机融合》等学术论文30余篇，出版了个人专著《音乐剧创作论》。为中央和地方院团及中央戏剧学院导演了《列兵们》《远的云、近的云》《滑稽鬼》《青春的觉醒》《安道尔》《社会形象》《玉鸟兵站》《赤道雨》《爆玉米花》《韶山出了个毛泽东》等剧目。

曾荣获“北京市青年骨干教师”、“北京市第五届哲学、社会科学优秀成果二等奖”、中国话研会“金狮导演”奖、文化部创新成果奖、文化部优秀话剧艺术工作者等奖项。

编剧：黄维若

现为中央戏剧学院戏剧文学系教授，博士生导师。

编剧作品有话剧《秀才与刽子手》创造出超百场的演出佳绩。《思凡之后》、《大清徽商》、《秦始皇》（《秦王政》）等多部优秀作品。《秦始皇》（《秦王政》）曾于2003年获首届中国国家舞台艺术精品工程优秀剧本奖。

编剧：兰晓龙

1997年毕业于中央戏剧学院。编剧作品有话剧《红星照耀中国》；电视剧《石磊大夫》《步兵团长》《士兵突击》《我的团长我的团》。话剧《爱尔纳·突击》于2002年获得全军新剧目展演编剧一等奖，2005年2月获得老舍文学奖、曹禺戏剧奖。

舞美设计：黄楷夫（黄海威）

著名舞台美术家。1988年毕业于北京中央戏剧学院舞台美术系，1994年毕业于法国斯特拉斯堡国立高等戏剧学校。

主要作品有：希腊悲剧《巴凯BACHAE》；历史剧《商鞅》；歌剧《图兰朵》《我心飞翔》《野火春风斗古城》，话剧《古玩》《正红旗下》《沦陷》，昆曲《牡丹亭》京剧《骆驼祥子》《宰相刘罗锅》等。

作品《商鞅》《黄土谣》 《宰相刘罗锅》《风中少林》《野火春风斗古城》在创作理念上大胆创新，相继获得“国家舞台艺术精品工程十大精品剧目奖”；《黄土谣》荣获20004-2005年度国家舞台艺术金品工程十大精品剧目、文华大奖、第八届中国艺术节“观众最喜爱剧目奖”等20多项国家级大奖 。

作为一个现代西方戏剧美学和技能系统训练的当代中国舞台设计师，近十年来，他的艺术创造活动蜚声海内外，受到文学艺术界以及专业界和广大观众的广泛关注和赞誉。

服装设计：胡万峰

中央戏剧学院舞台美术系副教授。服装专业硕士学历。中国舞台美术家学会会员。 他的主要作品有戏剧《费加罗婚礼》《说谎人》《雷雨》《皆大欢喜》《爆玉米花》《黑白祭》《走进莎士比亚》等；歌剧与音乐剧《伪君子》《名扬四海》《英雄后羿》、《漫步人生路》等 ；辅导剧目《眉间尺》《我的小镇》《车库》《油漆未干》《拍电影》《图兰朵》《伊凡诺夫》《上帝的宠儿》等；电视剧《秋实枫叶红》《沉默的夕阳》《郑和下西洋》《海上争霸》等。

他曾于1999年举办个人香港学习作品展；于2000---2001获得“发展舞台美术教育基金奖”；于2002---20003获得“发展舞台美术教育基金奖”；于2005---20006获得“发展舞台美术教育基金奖”；曾获2005-2006 示范课“优秀课程奖”。

灯光设计：胡耀辉

中央戏剧学院舞台美术系副教授。硕士生导师。任职于中央戏剧学院舞台美术系灯光教研室。中国舞台美术家学会会员；中国戏剧家协会会员。曾参与多项国家级大剧院灯光工程专家评审组，以及中国戏剧家协会举办的重点剧目专家座谈会，中国文化部举办的首届及第三届舞台美术讲习班授课。

他的主要作品有采茶剧《榨油坊风情》；壮剧：《歌王》；儿童剧：《红领巾》；京剧：《风雨同仁堂》；京剧：《洛神赋》。

采茶剧《榨油坊风情》获第六届文化大奖舞台灯光设计奖；壮剧：《歌王》获第七届文化大奖舞台灯光设计奖；儿童剧：《红领巾》获第十届文化大奖舞台灯光设计奖；京剧：《风雨同仁堂》获第二届中国京剧节金奖；京剧：《洛神赋》获第三届中国京剧节金奖；获2001年度中国舞台美术家学会奖。

化妆设计：王小荭

中央戏剧学院舞台美术系教授，硕士生导师。中国舞台美术协会会员，中国影视技术协会化装委员会副主任。

她的主要作品有人物化装造型设计： 电影《陆小凤传奇》；电视剧《万家轶事》；音乐剧《赤道雨》；话剧《孟丽君》《雷雨》《楼梯的故事》；舞剧《古风今韵》；戏曲《偶人记》；大型文艺演出《依依山水情》《世界三大男高音紫禁城广场音乐会》等。

今日的小角色 明日的大明星：

中戏 导演系06班百炼成金的“经典戏剧”

导演系06级导演表演混合班排演过的中外经典剧目有：《北京人》《雷雨》《荒原与人》《大雪地》《家》《禁闭》《伊库斯》《萨勒姆的女巫》《怀疑》《榆树下的欲望》《打野鸭》《鬼魂奏鸣曲》《课堂惊魂》《光藓》《纪念碑》《心心相印》等等。