更新时间：2023-09-06 18:31
陈履生，1956年生于江苏省扬中市。1985年毕业于南京艺术学院美术系美术历史及理论专业，获硕士学位。在校学习期间两次获得刘海粟奖学金。1985年分配到人民美术出版社，先后任古典美术编辑室编辑、主任。2002年调中国画研究院，任研究部主任，研究员。2004年调中国美术馆，任学术一部主任，《中国美术馆》月刊常务副主编。2010年调中国国家博物馆任馆长助理，2010年11月至2016年8月任中国国家博物馆副馆长。我国著名的美术家、美术评论家、美术史家和著名的博物馆家。
1956年 生于江苏省扬中市。
1978年 考入南京艺术学院美术系图案专业。
1982年，毕业获学士学位，同时考入该院美术历史及理论专业研究生。
1985年，毕业获硕士学位。在校学习期间两次获得“刘海粟奖学金”。
1985年，分配到人民美术出版社，从事编辑工作，曾任古典美术编辑室主任。
2002年，调中国画研究院工作。任研究部主任，研究员。
2004年，调中国美术馆，任学术一部主任，《中国美术馆》月刊常务副主编。
2006年，获文化部年优秀专家称号。
2007年，获“美术报年度人物”。当选为中国美术家协会理事。
2009年，当选为北京美术家协会副主席。
2010年3月，调中国国家博物馆，任馆长助理。
2010年11月至2016年8月任中国国家博物馆副馆长。
2010年，获第五届北京中青年文艺工作者德艺双馨奖。当选为北京文艺批评家协会副主席。
2021年3月，受聘为中国科学技术大学博物馆馆长。此前已受聘为中国科学技术大学人文与社会科学学院艺术与科学研究中心主任。
现为中国国家博物馆研究员。
陈履生的画，特别是他最擅长画的梅花，也因为有文化底气，屡屡得到好评，被誉为中国当代的文人画，留下传统文人画的品格与灵魂。台湾曾有人看过他画的澳门组画后，专门给他写信，称赞他把澳门这个现代城市画得很有古意。
陈履生画画，是他理论研究之余的副产品。他发现了画家专业化所产生的弊病，以及这弊病丝毫不为画家群体本身觉察的不可救药，于是他就从源头、从原理、从常识上找原因。他发现：画家专业化，往往丧失艺术的本真原理，使画画变得不好玩儿，变得很苦很累，变得不知道为什么要画。
陈履生的作品，是典型的文人画，在轻松悠游的状态下，将自己的情感、趣味、修养、思想等等，借助于笔墨，表现于山水梅花。
兼任中国汉画学会会长，中国美术家协会理事，北京美术家协会副主席，北京文艺评论家协会副主席，北京博物馆学会副理事长，中国美术家协会理论委员会副主任，北京美术家协会中国画艺委会副主任，全国文物与博物馆专业学位研究生教育指导委员会委员，中国画学会常务理事，齐白石艺术国际研究中心学术委员会主任，贵阳孔学堂书画研究院院长。
北京大学艺术学院、南京艺术学院、吉首大学、广州美术学院、中央民族大学美术学院、北京外交学院、台湾师范大学客座教授。
潜心研究美术历史及理论，并从事美术批评、美术创作。获中央美院首届“张安治教授美术史论奖学基金”，获“北京市文联2001年文艺评论二等奖”，获文艺报2005年“年度理论创新”奖，获第十六届中国新闻奖报纸副刊作品复评暨“2005全国报纸副刊作品年赛”银奖，获文化部2006年优秀专家称号，获第五届北京中青年文艺工作者德艺双馨奖。出版著作（包括编著）50余种，其中有《红旗飘飘》《新中国美术图史1949-1966》《以“艺术”的名义》《革命的时代：延安以来的主题创作研究》等；发表各种论文数百篇。先后多次在国内外举办个人画展，出版有个人画集5种、文集2种。建有陈履生美术馆和油灯博物馆。
陈履生所画的梅花前无古人，以直立的梅花姿态，以新干的茁壮的精神，一改古人梅花出斜枝的结体方式，也一改古人所追求的老干的苍劲味道，同样表现了古人赋予梅花的君子品格，却具有耐人寻味的现代意味。他画的梅花，注重枝干的穿插，于千变万化中表现出严谨和精心。他的这种结体方式脱离了古代的范式，来自于生活，和对于生活中的梅花的悉心观察和研究。他通过“写”的方式而获得了梅花的精神品格和中国画的“写”的趣味，当然，他也通过古人对于梅花吟诵的一些诗句，连接了人们对于梅花在文化上的认同。
自成家法是陈履生绘画的一个重要的特点。他的这种“陈氏风格”的画面，构图奇特，章法谨严；以书入画，强调意境、趣味和韵致；他善于运用题款的方式，不仅补画面的不足，而且还以这种方式作为形成自我风格的一个重要的手段。他在画面中表现出的多方面的学养，特别是从研究出发而发之于笔端的绘画方式，都有别于当代的一些“专业”画家，成为当代文人绘画的代表之一。他在画面中表现出的书法上的功底和成就，表明了他对于承续中国画传统的一些基本的想法，也表现了他对于发展当代中国画艺术的理解。
文气勃发的陈履生的绘画，在笔墨和精神之间的营造，所表现出来的当代文人和当代艺术的精神，是他守望的精神家园，是值得品味和解读的一道午后的功夫茶。
陈履生个人网站，通过简介、理论、绘画、书法、摄影、油灯博物馆、陈履生美术馆、众人评说几个部分组成，全面系统的呈现了陈履生的生平、作品及相关评价。
《中国画讨论集》（与沈鹏合编） 1986年 人民美术出版社出版
《神画主神研究》 1987年 紫禁城出版社出版
《明清花鸟画题画诗选注》 1988年 四川美术出版社出版
《台湾现代美术运动》 1990年 人民美术出版社出版
《王石谷画集》 1992年 人民美术出版社出版《油画讨论集》（与刘玉山合编） 1993年 人民美术出版社出版
《甘肃宋元画像砖》（与陆志宏合编） 1995年 人民美术出版社出版
《王鉴画集》（与李老十合编） 1995年 人民美术出版社出版
《王时敏画集》（与李老十合编） 1996年 人民美术出版社出版
《一品堂画谱·山水本》 1995年 广西美术出版社出版
《一品堂画谱·花鸟本》 1995年 广西美术出版社出版
《一品堂画谱·仕女本》 1995年 广西美术出版社出版
《一品堂画谱·人物本》 1995年 广西美术出版社出版
《一品堂画谱·梅兰竹菊本》 1995年 广西美术出版社出版
《西藏寺庙》 1995年 人民美术出版社出版
《西藏民居》 1995年 人民美术出版社出版
《王石谷》（明清中国画大师研究丛书） 1996年 吉林美术出版社出版
《刘国松评传》 1996年 广西美术出版社出版
《王翚》（巨匠美术丛书） 1996年 台湾锦绣出版公司出版
《二十世纪书画名家年龄、干支、公元、纪年速查表》 1997年 人民美术出版社出版
《一品堂画谱·龚贤山水本》 1997年 广西美术出版社出版
《一品堂画谱·八大山人山水本》 1997年 广西美术出版社出版
《一品堂画谱·石涛山水本》 1997年 广西美术出版社出版
《王翚画集》（上、下） 1997年 人民美术出版社出版
《王原祁画集》（上、下，与人合编） 1997年 人民美术出版社出版
《一品堂册页精品》（王蒙等宋元明清各家共25种） 1997年 广西美术出版社出版
《一品堂手卷精品》（黄公望等元明清各家共5种） 1998年 广西美术出版社出版
《北京画院秘藏齐白石精品集》（四卷） 1999年 广西美术出版社出版
《傅抱石画论》 1999年 河南人民出版社出版
《人物画图库》（与张蔚星合编，金羊毛家庭珍藏系列） 1999年 广西美术出版社出版
《山水画图库》（与张蔚星合编，金羊毛家庭珍藏系列） 1999年 广西美术出版社出版
《花鸟画图库》（与张蔚星合编，金羊毛家庭珍藏系列） 1999年 广西美术出版社出版
《新中国美术图史1949-1966》 2000年 中国青年出版社出版《以“艺术”的名义》 2002年 人民美术出版社出版
《履生笔墨·务本》 2003年 广西美术出版社出版
《时代的刃锋——汪刃锋研究》 2004年 广西美术出版社出版
《画坛伉俪》 2006年 人民美术出版社出版
《黄永玉八十》 2006年 漓江出版社出版
《油灯知识30讲》 2006年 荣宝斋出版社出版
《绘画的史诗——连环画〈地球的红飘带〉研究》 2006年 漓江出版社出版
《黄永玉画集》（上、下） 2006年 漓江出版社出版
《钱松喦画集》（上、下） 2007年 漓江出版社出版
《偏锋用笔——〈美术报〉“陈履生观点”专栏文集》 2007年 上海人民出版社出版
《黄永玉的万荷堂》 2008年 漓江出版社出版
《傅抱石全集》（六卷本） 2008年 广西美术出版社出版
《随类赋彩——〈美术报〉“陈履生观点”专栏文集 2006-2007》 2008年 广西美术出版社出版
《行走在非洲 “和平颂——太空飞行艺术之旅”·非洲》 2008年 澳门出版社有限公司出版
《黄君璧——白云横贯两岸》 2009年 澳门出版社有限公司出版
《革命的时代——延安以来的主题创作研究》 2009年 人民美术出版社出版
《陈家泠——从“灵变”到“化境”》 2009年 澳门出版社有限公司出版
《杨英风——时代的呦呦之声和凤凰之舞》 2010年 澳门出版社有限公司出版
《从亚马逊到伊瓜苏——陈履生巴西摄影》，2013年12月中国摄影出版社出版
《新中国年画 宣传画》，2016年河北美术出版社出版。（获2016年全国美术图书金牛奖金奖）
《红旗飘飘——20世纪主题绘画创作研究》，2013年12月人民美术出版社出版
《视觉前沿》 出版社:作家出版社 出版时间:2016年05月
《陈履生书法集》，2016年6月孔学堂书局出版
《陈履生美术史论集 》 2016年06月 上海文化出版社出版
《新中国年画 宣传画》，2016年08月河北美术出版社出版。
《吴哥艺术》，2017年9月广西美术出版社出版
《江洲艺话》 2018年8月 北京联合出版有限公司出版