更新时间：2024-04-23 21:28
现代诗歌是诗歌的一种。与古典诗歌相对而言，新在用白话写诗，比较适合表达现代人的思想情感，现代诗歌一般不拘泥格式和韵律。 代表流派有尝试派，人生派，七月派，朦胧派，现实主义诗派，新时代派，现代诗派，垃圾派，流萤诗派等。
1997年：新时代派
21世纪初：女子智灵性诗歌、灵性诗歌、新江西诗派、80后诗人、90后诗人、春草派诗歌、边缘诗派、窗诗派、素颜派诗人、简文派、新婉约诗派、流萤诗派
1917年2月《新青年》刊出胡适的《白话诗八首》，它是新诗最初的尝试之作。1918年5月，《新青年》第4卷第1号推出胡适、刘半农、沈尹默三人的白话新诗，被称为 “现代新诗的第一次出现”。俞平伯、康白情等人也发表了白话新诗。胡适在1920年3月出版了具有划时代意义的《尝试集》，是中国现代文学史上第一部个人新诗集。此后，更多的诗人开始尝试白话诗的创作，现代新诗的诗体范式开始形成。
代表作家：胡适、沈尹默、俞平伯、康白情、刘半农、刘大白
“五四”新文学运动中最早成立的文学社团，1921年成立，代表诗人主要有鲁迅、冰心、朱自清、周作人等。文学态度和创作实践均倾向于现实主义。主张“文学是一种工作，而且又是于人生很切要的一种工作。”文学研究会的主要成员朱自清、叶绍钧、刘延陵、俞平伯等之后在上海成立了现代文坛上第一个新诗社团──中国新诗社，并于次年1月创办了第一个新诗专刊《诗》。文学研究会的诗人以“为人生”为核心的诗歌价值观念，因此常被称为“人生派”或“为人生”派。
1921年7月由郭沫若等人组成。1921年秋在上海出版发行《创造社丛书》，1922年5月起在上海出版《创造》季刊，1923年5月起出版《创造周报》。同年7月在《中华新报》编辑文学副刊《创造日》。前期的创造社主张自我表现和个性解放，具有浓重的唯美抒情倾向。后期创造社有冯乃超等思想激进的年轻一代参加，其中，王独清、穆木天、冯乃超后来加入了现代派阵营。
代表作家：郭沫若、宗白华、王独清、冯乃超、穆木天
1922年3月，应修人汪静之潘漠华冯雪峰四人在杭州结成湖畔诗社后，效仿英国十九世纪英国浪漫主义作家是湖畔派三诗人华兹华斯、柯勒律治和骚塞的风格，以中国的湖畔派诗人自居，并于 1922年出版了第一本诗歌合集，书名为《湖畔》和《春的歌集》。后有魏金枝、谢旦如（谵如）、楼建南（适夷）等人加入，编辑出版刊物《支那二月》。形成了湖畔诗派。以写作爱情诗而最为有名。
1923年，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋、陈源等人发起成立新月社，开始是个俱乐部性质的团体，共后，因提倡现代格律待而成为在诗坛上有影响的社团。1925年，闻一多回国，徐志摩接编《晨报副刊》，并于1926年4月1日创办《诗刊新月派中国新诗史上活动时间长并在创作中取得了较高成就的诗派。新月派提出了“理性节制情感”的美学原则，提倡格律诗，主张诗歌的色彩美和意境美，讲究文辞修饰，追求炼字炼意，其鲜明的艺术纲领和系统理论对中国新诗的发展进程产生了较大的影响。徐志摩是新月派的代表诗人。
代表作家：徐志摩、孙大雨、饶孟侃、林徽因、于赓虞、刘梦苇、闻一多、朱湘、邵洵美、卞之琳、方令孺、方玮德、陈梦家
以李金发为代表的早期象征诗派出现于20世纪20年代中期，他的作品主要出现在1925到1928这4年间。中国的象征诗派创作理论和实践受法国象征主义诗歌的影响，注重自我心灵的艺术表现，摒弃客观性，偏爱主观性，强调诗的意向暗示性功能和神秘性，追求观念联络的奇特，通过多义的、但却是强有力的象征来暗示思想。这一诗派对后来的20世纪30年代现代派诗歌产生了直接的影响。
现代主义（包括汉园三诗人）：现代派由新月派和象征派演变而来，代表诗人有戴望舒、卞之琳等。1932年《现代》杂志在上海创刊，成为现代派诗人发表作品的重要阵地，最早提出“现代派” 概念的是当时的批评家孙作云，他于1935年发表了《论“现代派”诗》一文。现代派一方面追求“纯诗”的艺术观，坚持表现自我，以个体生命和个人情感为中心，另一方面在内容上往往表现出悲观的虚无思想。在表现形式上，不追求严格的格律，诗的韵律靠诗情的抑扬顿挫来表达，多用象征、暗示构成诗的意境。现代派诗人中，风格较为独特的是卞之琳、何其芳、李广田，1936年他们三人出版了合集《汉园集》，被称作“汉园三诗人”。
代表作家：戴望舒、卞之琳、何其芳、李广田、金克木、冯文炳、林庚、李白凤、苏金伞、冯至、纪弦、辛笛、徐迟、南星
由《七月》杂志得名，指在《七月》、《希望》等杂志以及《七月》丛书的出发表作品的诗人群。《七月》杂志于1937年9月在上海创刊，主编是胡风。诗人阵容强大、思想倾向鲜明，有已经成名的诗人如艾青、田间等，而更多的则是刚刚走上诗坛的青年诗人。在他们的作品中，政治抒情诗占有较大比重，多着重对重压之下的生命、死亡与背叛等主题的思考。
代表作家：艾青、胡风、田间、彭燕、郊牛、汉鲁、藜绿原、阿垅、曾卓、杜谷、邹荻帆
（包括九叶诗派/九叶诗人）指在20世纪40年代中后期在上海出版的《诗创造》和《中国新诗》等刊物上发表作品而形成的现代主义诗歌流派，代表诗人有穆旦、杜运燮等。在中国新诗派诗人中，辛笛、穆旦、唐祈等30年代就开始写诗，而其他诗人如杜运燮、陈敬容、郑敏、杭约赫、袁可嘉等基本上都是在40年代中期才开始他们的诗歌创作生涯。他们在新诗写作中追求现实与艺术、感性与理性之间的平衡美。该诗人群中有九人的作品《九叶集九叶派
代表作家：穆旦、杜运燮、辛笛、陈敬容、郑敏、唐祈、唐湜、袁可嘉、杭约赫
泛指20世纪50年代至70年代全国报刊杂志上出版的诗歌。作品普遍注重对生活的观察和体验，运用典型化的方法描写生活的真实化本质。
新现代主义1953年纪弦创办了《现代诗》季刊，二月创刊号问世。参加《现代诗》季刊的还有杨唤、林泠、元思、羊令野、郑愁予等。1956年纪弦号召诗坛同仁，组成现代派，提倡新现代主义，掀起新诗的再革命运动，即所谓的现代派的“自由诗
代表作家：纪弦、杨唤、林泠羊令野、郑愁予
创世纪诗社成立于1954年10 月，由当时的洛夫、张默和稍后介入的痖弦发起，出版《创世纪》创世纪诗群石室之死亡超现实主义人文精神张默这一时期创作最重要的主题。
今天派（包括白洋淀诗群）：20 世纪70年代末期中国诗坛出现了大批的优秀青年诗人。他们对当代诗歌传统规范进行挑战，先后大量发表了当时无法让“正规”诗坛接受的充满新风格的诗。他们诗歌来反思人的本质问题，通过一系列琐碎的意象来含蓄地表达出对社会的不满与鄙弃，开拓了现代意象诗的新天地，新空间。他们由地下秘密写作、交流转入公开写作和集会活动。早期的朦胧派诗人有食指和黄翔等，1978年12月北岛、芒克等创办了民刊《今天》，推出了一批当时的优秀诗人的作品，如北岛、杨炼、顾城、江河、舒婷、芒克、江河、严力等。因为1985年11月出版的《朦胧诗选》收集了这些诗人的作品，所以一般人将他们称为朦胧诗人，又因为大部分朦胧诗人都在《今天》上发表过作品，朦胧派也往往被称为今天派。白洋淀是当年离北京较近的河北知青点，聚集了大批高官子弟，他们因家庭的优势容易接触西方的前沿作品，因此而产生了白洋淀诗群。白洋淀诗群代表诗人有芒克、多多、根子等。
代表作家：北岛、杨炼、多多、舒婷、芒克、顾城、食指、黄翔、江河、梁小斌、严力、王小妮、林莽、方含、田晓青、哑默、傅天琳
从七十年代末开始，以《诗刊》、《星星》等官方刊物为主要平台，形成了“新现实主义”诗派，其创作原则包括写实主义的艺术手法和对社会和自然忠诚的写作精神等。新现实主义主要中坚力量是叶延滨、流沙河、傅天琳等。他们的兴起和发展与民间的朦胧诗派几乎平行。
代表作家：叶延滨、流沙河、傅天琳
新时代派
1997年以中国诗歌学会编辑出版的新时代诗人广场诗丛为代表，以时代使命为己任，抒发香港回归之情，以小我之心展民族大义。丛书有邓晓阳的诗集《阳光之吻》等。
八十年代昌耀等以《绿风》诗刊为平台形成“新边塞”诗派，以咏唱西部为主。
代表作家：昌耀
指20世纪80年代在中国各大学兴起的前所未有的诗潮，共有4个梯队的具有强大创作力量的大学生诗歌创作队伍。第一梯队是77、78级大学生诗人，如叶延滨、王小妮、王家新、韩东、丁当等；第二梯队是79、80级大学生诗人，如宋琳、于坚、简宁、翟永明、林雪、小君、王寅、陈东东、陆忆敏、骆一禾、海子、普珉、西川等；第三梯队是 81、82、83大学生诗人，如江堤、臧棣、黄灿然、张枣、李元胜等；第四梯队是84、85、86大学生诗人，如小海、伊沙、中岛、徐江、候马、桑克、戈麦等。而他们的诗歌报刊分为三种。第一种是跨校组织的大型社团创办的诗歌报刊：如黑龙江省大学生诗歌联合会1984年创办的《大学生诗坛》，重庆近二十家大学生诗社文学社1985年3月联合创办的《大学生诗报》，《这一代》（1979），《中国当代诗歌》（1986），《我们》（1980），《现代诗报》 （1985），《南十字星》（1985）等。第二种是各大学诗社、文学社创办的社刊：如辽宁师范学院1979年创办的《新叶》文学丛刊，徐敬亚、王小妮、吕贵品等主编的《赤子心》诗刊和《红叶》，宋琳、张小波、于奎潮等主编的社刊《夏雨岛》，于坚主编的《银杏》《高原诗集》等几十种。第三种是大学生校园诗人自办的诗歌报刊：如兰州大学中文系学生封新成等1982年创办的《回音壁诗刊》及1984年创办的《同代诗刊》，上海师范大学中文系80级学生王寅、陈东东、陆忆敏1982年创办的《作品1号》，北大中文系83级学生臧棣主编的《启明星》文学丛刊，四川南充师范学院学生万夏、李雪明、朱智勇创办的《彩虹》诗刊以及李亚伟、胡玉创办的《刹那》诗刊，万夏、李亚伟、胡玉等创办的《金盾》诗刊等几十种。
代表作家：叶延滨、王小妮、王家新、韩东、丁当、宋琳、于坚、简宁、翟永明、林雪、小君、王寅、陈东东、陆忆敏、骆一禾、海子、普珉、西川、江堤、臧棣、黄灿然、张枣、李元胜、小海、伊沙、中岛、徐江、侯马、桑克、戈麦、万夏、李亚伟、郑单衣、杨克、南野、祝凤鸣、岩鹰、叶舟、唐欣
新生代/新世代/后新诗潮：严格地说，第三代诗人不是属于某一个诗群的流派而是指前朦胧诗人之后出现的一大批诗人，又称“新生代”，以1986年10月的“中国现代诗群体大展”为结体标志。这批诗人是在82年以后与朦胧诗人脱离时逐步形成起来的；他们在方式方法上是受其前朦胧诗人的严重影响而又更多地借鉴了欧美的后现代主义，反英雄反崇高及平民化是创作的主要特征之一。他们人物众多、流派纷呈、各种旗帜铺天盖地，他们往往以集团利益的群体出发尔后又反代、反集团，或努力在个体上趋于成熟后的独立和孤独，或游离于一切社会、文化意义，但他们的统一大旗一直是生命意识即强烈树立个体的趋于完全向内转的本体价值建构文学，是从反民族传统劣根性开始的深层次反文化的泛文学本体思想，是较之前朦胧诗人更加现代意识的本体论上的诗歌革命运动。他们开始以“后文化实验诗”进行实验、反叛，尔后牢固确立了终极生命边缘实验诗歌立场和态度，即先锋诗歌，因此他们是前卫诗人。他们之中的代表人物众多也就泯灭了典型人物的光辉。其实发动这场运动的领潮人包括 “非非主义”、“他们”、“莽汉主义”、“整体主义”、“海上诗派”、后现代主义以及现代现实主义等的一批具有社会实力的新生代诗人和评论家。
代表作家：周伦佑、蓝马、杨黎、于坚、韩东、严力、西川、宋渠宋炜、李亚伟、王家新、杨远宏、石光华、肖开愚、雪迪、南野、欧阳江河、张枣、翟永明、廖亦武、雨田、柏桦、万夏、南野、丁当、吕德安、柏桦、肖开愚、牛波、陈东东、海子、骆一禾、西川、伊蕾、钟鸣、孙文波
1984年初春，”莽汉”的诗歌流派由李亚伟等人创立。莽汉主义显示了一种非理性式的反文化姿态，他们追求生命的原生态，摧毁优美、解构崇高是他们诗歌的心理基点，随意性的口语、放荡不羁的叙述主体、“垮掉的一代”的形象特征，是他们诗歌的鲜明标志。1986年莽汉解散，但是莽汉主义却留了下来。莽汉主义的代表人物有李亚伟，万夏，胡冬，马松等。
代表作家：李亚伟、万夏、胡冬、马松
成立于1984年，主要活动时间在1985－1989年之间，以石光华、宋渠、宋炜和杨远宏等人为主。石光华、杨远宏集创作和评论于一身，宋渠、宋炜兄弟专攻写诗。整体主义认为，人的本质在于其存在与整体的联系和生成，只有包括人在内的整体才是具有确定意义的存在，人也只有超越自身的存在而上升到整体的层次才是真实的提倡整体主义思想在诗学域中的还原，并强调直接面对整体向存在开放，及对具体生命形态和人类现存生存状态的超越。
代表作家：石光华、宋渠宋炜、杨远宏
海上诗派成立于1984年4 月，成员有王寅、孟浪、刘漫流、陈东东等。“海上”的名称，来源于“上海”的“被推了过来”所暗示的孤独。他们在艺术自释里写道：“有人在海上行走。我们就是”。他们宣称“诗歌出现了，技巧从我们的手中渐渐消失。我们都孤独得可怕……躲在这座城市的各个角落里，写诗，小心翼翼地使用这样一种语言。”
1984年7月北京一批青年诗人成立“圆明园诗社”，并自办民间诗刊《圆明园》，主要成员有黑大春、雪迪、大仙、刑天等。圆明园诗派创建起就注定了不属于那种能够在诗歌史中确立自身审美体系的诗歌流派。它在朦胧诗之后之所以能够对诗界产生影响，主要是因为诗群中有重要的风格迥异的个性化诗歌的存在。
代表作家：黑大春、雪迪、大仙、殷龙龙
1985年2月京不特和默默发起的“撒娇”诗社在上海正式成立，创办民间诗刊《撒娇》，胡同和孟浪加盟。1986年12月，《华夏诗报》刊评论《撒娇的与并不撒娇的》，引起全国范围的讨论。2004年，默默等人在上海创办“撒娇诗院”，《撒娇》复刊。在那个相对严肃的年代，公开“嚎叫”是不被允许的，撒娇派的诗人于是选择了迂回着来“撒娇”，也就是“温柔的反抗”。而隐藏在这温柔背后，默默他们真正想做的不过是“撕破那些伪君子的面目”，“诗歌可以真正的平民主义”。
英雄写作：以刘诚为代表。该诗派最初被称“狂飙主义”，经由批评界的重新归纳而改称“英雄写作”并得以固定。主要作品有诗集《愤怒》（刘诚著，陕西人民出版社，2002年版），该诗集中五千余行长诗巨作《命运·九歌》，被认为是英雄写作的代表性作品。由于新时期以来的中国诗坛一向以埋没优秀诗人为特点，加之代表诗人刘诚自1986年起一度淡出诗界，多年来这一足以进入诗史的重要诗学流派一直不为人知，只能像地火一样在地下运行，直到2002年刘诚跻身网络诗界，以一大批神性写作诗歌创作实践和诗学理论建树重新出场，该诗派才得以慢慢浮出水面，而这时英雄写作已经完成了它的历史使命。2006年8月第三极神性写作悄然出场，为孤独、沉闷的英雄写作正式划上了句号，从而正式拉开了神性写作与兽性写作正面冲突的沉重帷幕。
代表诗人：刘诚
1985年春，酝酿了一年的《他们》出版。在诗坛引起巨大反响。《他们》的创刊成为第三代诗人崛起的重要标志。其领军人物于坚、韩东也成为“第三代”的代表性诗人。1986年于坚组诗《尚义街六号》发表，该诗对中国当代先锋诗歌的口语写作风气产生了重要影响。于坚的名字从一开始便与1985年兴起的先锋运动紧密相连，1998年发表的《飞行》与1994年发表的《0档案》至今被人认为是中国当代诗歌探索的最前沿作品。韩东提出的“诗到语言为止”的著名命题，是对“朦胧诗群”所扮演的 “历史真理代言人”的有力否定。他的诗歌作品如《山民》、《有关大雁塔》和《你见过大海》等代表了“第三代”诗歌创作成就的最高水平。另外，“他们诗群” 中比较重要的诗人还有丁当、小海、刘立杆、朱文等。
代表作家：于坚、韩东、丁当、小海、刘立杆、朱文、吕德安、杨克、普珉、吴晨骏。
《丑石》创办于1985年5 月，是诞生在福建霞浦的一个民间诗歌刊物，2001年被《诗选刊》杂志社评选的“中国五大民间诗报刊”之一。早期的丑石诗人是清一色的霞浦诗友，不定期地出版油印诗刊，后来发展到福建和全国，最后发展成全国唯一定期双月出版的民间诗歌大报。2003年，丑石诗歌网成立。以《丑石》为阵地，形成了丑石诗群，涌现出了汤养宗、刘伟雄、谢宜兴、叶玉琳、伊路等一批富有实力的诗人和诗评。
代表作家：谢宜兴、刘伟雄、叶玉琳、伊路、汤养宗、康城
非非主义
（包括红色写作）非非主义于 1986年5月创立于四川西昌--成都，由周伦佑、蓝马、杨黎等人为首发起。流派的理论和作品主要刊登于由周伦佑主编的《非非》杂志和《非非评论》报上，此外，1994年非非主义理论及作品专集《打开肉体之门/非非主义∶从理论到作品》出版。非非主义倡导“想入非非”的写作意境，其写作倾向是看似开放实则封闭的，但他们对诗歌的目的性始终是鲜明的。非非主义诗人注重语言实验，强调语言还原，强调对声音的前文化探索，对语言符号的前文化探索，它恰恰不注重语言符号的文化含义，不主张在诗中“谈”出什么“意义”。20世纪90年代以后，非非主义进入“21世纪写作”和“后非非写作”时期。“红色写作”是周伦佑刊登在1992年《非非》复刊号上的诗歌创作理论。
神性写作
神性写作是一种诗歌写作姿态。其代表诗人有海子、骆一禾、戈麦等。他们在从事诗歌创作时，更多的是拷问自己的灵魂，也就是将灵魂或者说绝对精神放在首位，而把带有“实验色彩”的东西如 “现代性”、“后现代”之类统统置于次要位置。对他们来说，诗意的本质是一种宇宙真理，诗的理想就是最大程度和范围内表现这种真理的存在。无论是诗的架构还是诗的内容，形式是宇宙规律的再现，内容是哲学和宗教统一于最高的诗艺－－绝对宇宙精神，绝对宇宙真理。因此，诗意也是永恒的。
1987年湖南青年诗人江堤、彭国梁、陈惠芳发起了“新乡土诗派”运动，并先后出编了《世纪末的田园》、《家园守望者》、《新乡土诗派作品选》等诗歌刊物。诗派的特点着重于写景状物，有时具有批判意识。诗派发展至今已有一段时间了。其间虽几经沉浮而初衷不改，最终以其独具的精神基因和艺术物质，成为这些年的中国诗歌历程中，具有相当影响的一脉走向。
代表作家：江堤、彭国梁、陈惠芳、吴新宇、指纹、庄宗伟、吕宗林、宫哲、唐朝晖、姚振函、匡国泰
知识分子写作是诗人西川与陈东东、欧阳江河于1987年参加诗刊社举办的“青春诗会”时提出来的。西川认为，他之所以提出知识分子写作的概念，一方面是希望对于当时业已泛滥成灾的平民诗歌进行矫正，另一方面也是希望表明自己对于服务于意识形态的正统诗歌和以反抗的姿态依附于意识形态的朦胧诗的态度。欧阳江河则认为知识分子写作是抗议的主题被耗尽，群众写作时代过去之后，一种有语境与语言策略的考虑、寻求阶段性活力的诗歌实践。知识分子写作代表诗人西川、欧阳江河、翟永明、王家新等。正是有了知识分子写作诗人欧阳江河、西川、翟永明和王家新等的大量创作实践和理论探索，中国新诗在90年代进入了新的发展。同时也促成了“知识分子写作”和“民间写作”的有力对抗，更使一批诗人走向“第三条道路写作”。
代表作家：西川、欧阳江河、翟永明、王家新、臧棣、张曙光、孙文波、黄灿然、张枣、陈东东、肖开愚、西渡、席亚兵、王艾、冷霜、胡续冬、蒋浩、穆青、曹疏影、姜涛、森子、郭志杰、桑克、周瓒、林木、清平
在20世纪90年代里，“民间写作”作为一种新的诗歌探索和创作实践，成为与“知识分子写作”相伴相克的对抗力量。在“民间写作”看来，诗歌写作应强调本土经验与叙述的客观化，并注重语言的口语化，甚至要重新解放和焕发地方方言的活力。同时，他们致力与拆解诗歌语言，甚至一切语言在历史发展过程中所形成的隐喻结构和象征体系，并试图努力恢复语言和生存经验的原生状态。“民间写作”的代表诗人有伊沙、徐江、侯马等。就“民间”本身的概念，在于坚看来，“民间”与口语等价，它对抗的是僵死的、规范的普通话。而在韩东民间写作
代表作家：伊沙、徐江、侯马、管党生、阿坚、中岛、余怒、独孤九、马非、秦巴子、李伟、黎明鹏、鲁西西、张志、唐欣、岩鹰、王顺健、宋晓贤、夜林、阿翔、徐柏坚、任知、贾薇、君儿、萧沉、谢湘南、陈云虎、张敏华、魏风华、南博清
蓝星诗社于1954 年由余光中等成立，并先后创办了《蓝星诗刊》杂志、《蓝星诗页》、《蓝星年刊》等，对台湾的现代诗发展有极其重要的影响。对台湾的现代诗发展有极其重要的影响。蓝星诗社是具有沙龙精神的现代派诗社，最具特色的是自由创作路线，提倡充分发挥个人才华、个性，形成独有的以乡土情结作为诗歌精神的创作风格。1957年诗人覃子豪发表重要诗论《新诗向何处去》，主张诗歌应该通过反映现实和人生来观照读者，也就是传统的严谨和浪漫的抒情相结合的风格。蓝星诗群的代表诗人覃子豪、钟鼎文和后起的余光中、罗门、蓉子等。
代表作家：余光中、覃子豪、钟鼎文、罗门、蓉子、周梦蝶、向明、白萩、夏菁
“第三条道路写作”诗群始于1999年12月，1999年在北京郊区平谷县召开的盘峰诗会上“知识分子写作”和“民间写作”之间的冲突是促成“第三条道路写作”形成的重要原因， 12月莫非、树才和谯达摩提出了第三条道路写作的诗歌概念，《九人诗选》出版。《第三条道路》诗报于2002年创刊。第三条道路试图以一种新的理论来介入诗歌写作立场的分歧中，强调诗人个体的位置和基本的责任感，建立起一个超越集团、对立的写作立场。“第三条道路”是要反对一种文化霸权主义和文化专制主义，并试图建立起一种自由的，并且直接指向人性的写作方式。“第三条道路”试图在思想上容纳来自各个价值立场的写作者及其思想倾向，使得他们能在同一个诗歌氛围中互相碰撞和平等交流。在审美上容纳不同的艺术主张，以不同的诗艺、言说方式、修辞策略来共同丰富当代汉语诗歌的内在品质。因此，随着“第三条道路”诗人与作品的不断增加，写作方式与风格的多元化也在他们的创作实践中日益呈出来。
代表作家：谯达摩、莫非、树才、王学仲、温皓然、上帝的拇指 、方明、朱赤、 夕婉、 况璃、 黄明仲、 胡顺猷 、月亮、 申林、 林妖儿、 云外野鹤、 简简柔风 、兰妮、 邓程 、王鼎、 孙汝春、 亦言、 柳荫、 雷火 、萧宽、 舒尼 、嘉德 、杯中酒 、元谷、 戈多、 霍俊明、 詹海林、 高粱 、姜慕水 、喜欢奇迹的人 、刘文旋、马永波 、卢卫平 、十品 、简宁、 娜夜 、殷龙龙、 张耳、 席君秋、 邱勇 、陆苏、 讴阳北方 、禄琴 、谷禾、 杨然、 马莉、路也、李南、凸凹、杨拓、墓草、张耳、席君秋、远观
“中间代” 是指20世纪60年代出生、没有参加“第三代”诗歌运动的诗人。他们独具个性的诗歌写作、精彩纷呈的诗歌文本，已构成了20世纪90年代至今中国诗歌的精神高地。“中间代”的出现，预示着中国当代诗歌将彻底告别依靠“诗歌运动”命名的悠久传统。“中间代”不是新一轮的诗歌运动，它是一代诗人对自身诗歌写作的“现身说法”与“自我证明”，是一个宽泛的代际概念。所谓的“中间”，除了代际的辨识之外，还意味着在诗歌运动之外、坚守中间立场的诗歌写作精神。“中间代诗人”，就是自觉维护诗歌的独立写作与本真写作，反对“诗歌运动”与观念写作的一代诗人。
代表作家：赵丽华、马策、格式、黄梵、寒烟、谭延桐、晓音、王明韵、祝凤鸣、蓝蓝、西渡、小云、岩鹰、森子
（包括信息主义）1993年起诗阳使用电脑创作诗歌并通过网络大量发表，网络诗歌诞生。1995年诗阳、马兰、鲁鸣等创办《橄榄树》网络诗歌月刊（后曾有祥子、京不特、桑克等加盟）， “网络诗人”、“网络诗刊”等名词出现。与网络诗歌密切相关的“信息主义”诗派发端于网络诗歌的兴起，是以信息论的观念对网络诗歌的创作实践进行诠解和干预的尝试，信息主义创作实践带有一定的虚拟现实的网络文化特征，其代表诗人有诗阳、九歌、诺然、遨笛、克莱尔等。1999年出现网络诗刊《界限》（李元胜），2000年诗生活（莱耳、桑克）、诗江湖（南人）等诗歌网站成立，2001年于怀玉创建诗歌报网站，此外还有：丑石（谢宜兴、刘伟雄）、轻诗歌网 （刘湛秋）、诗选刊、同志诗歌网（墓草）、新诗代（海啸）、扬子鳄（刘春）、第三条道路（谯达摩）、或者、荒诞诗工厂（祈国）、一行（严力）、女子诗报（晓音）、今天（北岛）、时代（九歌）、翼（周瓒）、蒲公英、独立诗歌网、乐趣园诗歌社区以及其他诗歌网站等，从此中国的网络诗歌进入多元化时代。
代表作家：诗阳、九歌、诺然、京不特、马兰、桑克、遨笛、克莱尔、祥子、李元胜、南人、于怀玉、谢宜兴、刘伟雄、刘湛秋、墓草、海啸、刘春、刘诚、祁国、严力、晓音、北岛、周瓒、于洛生、南博清、远观
“70后”诗人泛指一大批70年代出生在20世纪90年代中后叶开始创作发表作品的诗人。“70后”的概念最早源于1996年陈卫在南京创办的民刊《黑蓝》。他们在《黑蓝》上打出了 “70 后－－1970以后出生的中国写作人聚集地”。1999年陕西的一份诗歌民办诗报则直接命名为《70年代》，而将这个概念推到极致的是广东的两份民办刊物 2000年的《诗歌与人》和《诗文本》。这个时期，70后写作群体开始随着年龄的优势纷纷上场，并在世纪之交迅速使“70后”这个概念连同洋溢的激情四下散布开来。“70后”这一名称真正地产生影响，被诗坛广泛认可并使用，则是2000年1月及一年后，由黄礼孩分别推出的民间诗歌刊物《诗歌与人》“中国 70年代出生的诗人诗歌展”。黄礼孩还主编了《70后诗人诗选》。“70后”代表着一大批70年代出生的诗人，其写作特征大致包括以下几点：1、带有色情因素、口语色彩和日常性取向的通俗语境；2、带有情爱、神性、家园色彩和具有明显抒情倾向的传统型语境；3、其它的混合型写作且呈阶段性摇摆状态。
代表作家：黄礼孩、孙磊、胡续冬、蒋浩、王艾、燕窝、盛兴、墓草、曾蒙、刘泽球、朵渔、吕叶、符马活、廖伟棠、李红旗、吕约、尹丽川、康城、阿翔、白鹤林、姜涛、刘春、轩辕轼轲
2000年7月沈浩波等发起创办《下半身》同人诗刊，并写下《下半身写作及反对上半身》一文。从此“下半身写作”不断扩大成为诗歌流派，并不断引起诗界争议。所谓下半身写作，指的是一种坚决的形而下状态，“下半身”强调的是写作中的“身体性”，其实意在打开身体之门，释放被压抑的真实的生命力。他们认为，他们已经与知识和文化划清了界限，他们决定生而知之，用身体本身与知识和文化对决。对于他们自己来说，艺术的本质是唯一的－－先锋；艺术的内容也是唯一的－－形而下。下半身写作的创作方式，指的是一种诗歌写作的贴肉状态，呈现出带有原始、野蛮的本质力量的生命状态。所以“下半身”的宗旨是∶真实、具体、可把握、有意思、野蛮、性感、无遮拦。
代表作家：沈浩波、尹丽川、李红旗、南人、朵渔、巫昂、盛兴、李师江
2001年底祈国、飞沙、远村、牧野、张小云等成立“荒诞主义诗歌实验小组”，荒诞主义诗派诞生。《荒诞诗工厂》于2002年成立。荒诞主义诗人认为，荒诞诗歌就是表现存在之荒诞的诗歌。在常人看来，荒诞的是正常的。在荒诞主义者看来，正常的却是荒诞的－－这是就认知而言。而作为诗作者，正常与荒诞不仅错位，而且交融，是与非消灭了界限，真与幻并无鸿沟。在荒诞主义者眼里，事物原本无所谓美与丑的分别，相应的诗歌要给所有的词以平等的待遇，荒诞是存在的本质，人类的活动是在自以为理性的非理性中进行的；对荒诞的书写在于寻找荒诞中的意义，也就是存在的意义，或者说是力图对被控制下的生活进行还原。
代表作家：祁国、飞沙、远村、牧野、张小云、林子、张进步、小荒、南蛮玉、佛手
2008年6月10日（纪念与缅怀林徽因女士），著名诗人王雪莹、诗评家解非一起首倡“女子智灵性诗歌”之诗学理念，当代女性诗歌的写作要以女子的“智”与“灵”来创作出具有美学品位和诗学价值于一体的智灵性诗篇，解非的学术论文《以智灵性诗品涤荡当代诗歌界的妖冶之诗风》成为由福建师范大学主办、中国当代文学研究所协办的“21世纪中国现代诗第五届研讨会暨‘现代诗创作研究技法’学术研讨会”上会的交流论文，此后，女子智灵性诗歌在很多大学的诗歌研究中心被立项研究，在国内成立了“当代女子智灵性诗歌理论研究学会”，解非出任理事长，《女子智灵性诗歌理论研究丛书》正在编撰中，解非·女子智灵性诗歌·上卷《白罂粟》、下卷《海洛因》由中国文联出版社出版发行。如今“女子智灵性诗歌”被载入“当代诗歌60年大事件”之一，继而成为一个享誉中外诗坛的诗歌流派。
简文派最早兴起于20世纪90年代末到2015年才逐渐成型，是一种新型的网络诗歌文体。
简文派承袭新月派的音乐美、绘画美思想，主要讲究行文简短精湛，诗歌注重口语化的表达，神韵自然，因此这一类诗词也叫“口语诗“。早期的代表性文学作品有《诗二首》、《东升》、《引力波之歌》 ，其代表人物有飞莫鱼然、沈鹏等。与朦胧诗相同的是，作为一种新型的创作群体，简文诗“朦胧诗”并没有形成统一的组织形式，也未曾发表宣言，因此不被外界人士所知晓，至今也不曾引起国际社会任何的论争，好似潜移默化中默默改变和影响着人们，却不想被人们所知晓。
简文体的出现，对于现代诗坛的发展建设，起到进一步的促进作用。
第三极神性写作又称第三极文学运动，酝酿于2002至2004年，以第三代诗人理论家刘诚2004年10月30日发表长篇诗学论文《后现代主义神话的终结——2004’中国诗界神性写作构想》在中国诗歌界率先提出“神性写作构想”为标志；“第三极”作为一个文学概念，最早见于刘诚为《刘诚网络文学作品》所写的总序——《神性写作：在诗歌的第三极》。2006年8月26日，刘诚发起创立第三极神性写作诗派，创办了大型文学民刊《第三极》。刘诚认为，诗到神性为止，神性以外没有诗歌；神性写作就是以神性为惟一背景的写作。神性写作在第三极诗学理论中处在核心位置，是第三极文学运动的总的诗学。神性不是对人性的否定，而是人性中最高尚、最通神、最接近神的位置、并且放射光辉的那个部分。神性写作不是神话写作、宗教写作，也不是对诗歌题材的硬性规定，而是对诗歌题材边界的全面突破和超越，是神性在所有题材的沉思与游走和对所有诗歌题材的诗性处理。刘诚断言，当代诗歌中的所有问题，都是把诗歌的头颅强行按低的结果。第三极神性写作守望人类终极价值，在反文化、反价值、反英雄、反崇高、反宏大叙事竞成时尚的后现代主义背景下，不惮于以人类精神护法的姿态强势出场，与第三代诗歌运动以来占统治地位的兽性写作正面冲突和全面对立，强调写作的道德背景，强调写作为时代负责，让写作以王者的气度，统领起生活中所有的正面力量。由于这些诗学主张极其鲜明和强势，刘诚被网友称为“当代诗界唯一上半身诗人”。其写作理念，主要体现于《后现代主义神话的终结——2004’中国诗界神性写作构想》（刘诚）、《第三极文学运动宣言》（刘诚执笔）、《神性写作：为万物立言——第三极极运动诗学根本问题再思考》（刘诚）、《刘诚访谈录：重返天堂之门——从神性写作到第三极文学运动》（访谈主持：白鸦）、《神性：维系诗歌不致迷失在精神之围的天然常量》（原散羊）等诗学理论文献。第三极文学的基本标准是，向上、尖锐、有益。第三极文学运动的策略是：自我建构、自我阐释，长期存在、独立成史。
代表诗人：刘诚、十品、董辑、原散羊、古岛、曹英人、老巢、安琪、施玮、寒烟、白鸦、南鸥、野航、尚飞鹏、野鬼、丁成、尺郭、左岸、沉木、沔水寒、曹谁、西原、鹰之、郭玉铸、杨明通、黑牙、樵野、拜星月慢、夜来、袁杰、殷晓媛、杨宗泽、王有泉、屈永林、柳必成、濮水钓叟、宋爽、海湄、子衣、刘知己、苗红年、祝发能、李汉荣、小量子、叶平、易诗阳、程川、王飞、子非等。
中国灵性诗歌的提出在2001 年底，2002年形成了理论，以北京《诗刊》的编辑、蓝色老虎诗歌沙龙和在京的部分诗人为主要力量，形成了以哭与空论坛为主要活动中心，其中心思想就是∶ “灵性诗歌”写作，基于诗歌之上的写作，“灵”和“性”的合作关系，非传统意义上的形而上或形而下，它来源于诗歌高于诗歌，高的地方在于诗歌本身的纯粹还原和高于诗歌的理想愿望，是诗歌乌托邦主义的实践者。主要成员有∶天乐、蓝野、于贞志、周公度、王珍、宋尾、伊人、疼痛等。
新江西诗派于2002年成立，以谭五昌、滕云主编《新江西诗派》等为新江西诗人的主要出版刊物。新江西诗派的出现，意图在诗歌语境中建构一种相对规范与严肃的诗歌理念与诗歌标准。从流派建构的“合法性”而言，“新江西诗派”在禀承和保留 “江西诗派”某些重要的诗歌原则和艺术趣味外，已用新的语言形式和诗歌内容对“江西诗派”进行了全面的刷新；其次，“新江西诗派”的成员拥有共同的赣文化，使得以流派集结方式出现的诗人们在诗歌写作中的题材主题选择、语言风格、美学趣味等诗歌外部与内部面貌上具有某种“可通约”性。“新江西诗派”主张诗歌形式和诗歌内容的双重创新，诗歌语言态度上的兼容并蓄，以及地域色彩与因此，从严格的意义上讲，“新江西诗派”是一个以共同地域背景为名义而集中起来的诗歌团体。
代表作家：滕云、牧斯三子、程维、李晓君、艾龙、渭波、邓诗鸿、圻子、雁西、阳阳、江子、汪峰、傅旭华、陈安安、胡刚毅、李贤平、谢华丽、楼河、紫薇、颜溶、徐勇、易行、黄小名
垃圾派出现于2003年3月，创始人是皮旦（老头子），出版有《北京评论》网刊。垃圾派的三条原则是“第一原则∶还原、向下，非灵、非肉；第二原则∶离合、反常，无体、无用；第三原则∶粗糙、放浪，方死、方生。”
代表作家：皮旦
“80后”是指出生于20世纪 80年代的诗人。“80后”的概念最先在诗歌界兴起，2002年后该概念被更多的人和批评界所认同，后来陆续推广到小说界、美术界和其他领域，但仍以诗歌界为概念主体。2003年《诗选刊》正式推出80后诗人专号、《海峡》连续八期推出80后诗歌展。此后，“80后”诗歌更加活跃起来。新的“80后”诗人不断登上诗坛，风格迥异，令人眼花缭乱。80后诗人成名者众多，但拥有社会化知名度的一般只认为有春树、李傻傻等少数几位。对于“80后”诗人来说，他们拥有出色的直觉和才气，比较大胆地试图发现自己的生活，他们的作品往往富有极大的潜力和活力。进入本世纪20年代以来，80后诗人出现了巨大的分化，早期以青春期写作为主的诗人逐渐淡出诗坛，部分有深刻思想和学养的诗人继续进步，形成了新的气象。更为80后一代人树立了不断超越的榜样。
代表作家：阿斐、小宽、黯黯、木桦、春树、丁成、嘎代才让、谷雨、远观、李成恩、莫小邪、王彦明、唐不遇、逃亡、熊焱、肖水、泽婴、郁颜、郑小琼、茱萸、南岩、严正、梅花落、胡桑。
边缘派诗歌最早在二十世纪八十年代被罗浮居士（唐文）、王君等人在上海提出，但未引起诗歌界的重视，因此关于边缘诗派的讨论极少。直到二十一世纪的今天，80后、90后等新生代诗人的不断涌现，给边缘派诗歌的发展注入了新的生命力。代表诗人有边缘派最早提出者之一罗浮居士（唐文）、80后诗人南博清等。
新婉约诗派是一个被争议和广泛认知的新的诗歌流派，是以关石、梦子、藜藿、为主要代表的一批文化知识分子、诗人、作家、诗歌理论家，即新婉约诗社、成立于2009年9月10日。
宣扬文以载道、诗歌民族化、诗歌民众化。倡导典雅 情致的写作风格，反对为写诗而作诗的写作路线。明确概括了“汉味”的说辞，并指出中国汉语言文学之现代诗歌之“汉味”写作的理念及方向。将“汉味”的实际意义延伸，并详尽阐述“汉味”:“抽象的汉语言写作意识、行为、方法、方式。或称“中国味”。①汉：华夏民族的现代称谓。味：气之父母。 ②于语言、文字、言辞之外的意境、情味、乃至人味，理念。 ③注入新鲜的现代思想观点及其理念。并建立在中国本民族、本土文化根基之上，最基础的汉语言文字之现代化写作意识，是“汉味”写作。 ④特点是不拘于形式和内容的汉语言文学，剔粕去糟，博采众长，集思广益，并汲取世界上一切先进的思想成分，具有鲜明的中国人思维方式和逻辑，以及中国人独特的禀性、人文特征。 ⑤泛指中国一切从事现代化创作的人文艺术之中国人固有的品位。” 内容援引自：关石谈《汉字写作之诗歌汉味》。其主要写作理念是取传统‘婉约’之‘婉’，容现代‘新锐’之‘豪放’，有鲜明的特色和独特的立场。编印有『太阳诗刊』(民刊)。
丘勒和临枝等人在2012年成立了窗诗社团。加入该诗社人员高达300多人，开启心灵之窗，我们一起沐浴阳光，让我们一起走在诗歌的路上，看世界风景，创造新的一片天地。诗无界限，包容万象。无法为有法，无限为有限，无形为有形，创新不离宗，继承不离谱。不拘泥于形式。集各家之所长，标新立异，突破思维定势。诗意，诗韵，诗情，诗性，诗神，诗气，诗骨，诗律，诗境，诗形.诗论，诗心。赋予万千事物以生命和情感。给予一切存在和不存在的东西灵魂和思想。各类学科互通，横宽纵深，发散思维，古今中外，万变不离其宗，诗歌是精神的寄托，情感的纽带，思想的载体。
钝一代最早由黯黯和梅花落在本世纪初发起，以缓慢、迟钝、虚无、纯粹为美学特征，其成员多数自觉写作，是能够持续写作的代表流派。代表诗人为黯黯、梅花落、辛酉（1982-2011）、方石英、天岚。
“百科诗派”是当代文坛孤标独步的智库型诗歌流派，2007年由殷晓媛创建，由潜身于文史理工领域、各怀绝学的史诗颠覆者和学科重组师组成，主要从事高信息密度史诗、长诗、大型系列组诗创作和从内容到体裁的实验。以学术、智性、涵容、洞察的先锋姿态，实现：跨界——并界（兼容性）、交流——对流（互文性），引导——引领（先知性）。
“百科诗派”结构上由互为杠杆的“创作实验工场”与“学术智囊团”组成，前者包括创始人殷晓媛及孙谦、赵树义、夏文成、海上、向以鲜、王自亮、山水如歌、浪激天涯八位元老，后者云集各领域三十余位博士、学者，提供具体到分支学科的咨询及指导。
百科诗派致力于信息化时代各前沿学科大数据的捕获、破译及其美学、语言学呈现，将物理学、天文学、地理学、地质学、考古学、符号学、史学、数学、犯罪心理学、精神分析学、美学、神学、音乐、电影、建筑学、社会学、生物学、医学、信息技术柔化并破解为文本因子序列片段，作为建构宏大的史诗和长诗的基本素材。在表现形式上，流派相继进行谜语、索引、代码、指南、词条、心理测试、广播、行为、装置及多种视觉结构的文体实验，探索与各学科肌理最具共鸣的体式、节奏与格调。
“百科诗派”提倡雌雄同体式的“泛性别主义”写作，阐释宏观宇宙与微观性别的机制类同，主张破除性别壁垒与禁忌，进行“阿尼玛”与“阿尼姆斯”的心理探索与自我开发，无限拓展文本的自由度与开阔性，营造非对称、非连贯，而又平行或互补的性别表达，在写作上实现去集群化、去关联化，自成宇宙，内部贯通。
“百科诗派”崇尚多语言直陈式写作，以节约翻译环节可能流失的能量，核心会员所精通语种包括英、日、德、法等若干种，迄今为止出版外语著作共十部以上、近万行诗歌见诸海外各大刊物。其海纳百川的创作题材和高屋建瓴的格局在欧美诗歌网站上赞誉如潮。